La palabra específica gótico originalmente significaba las tribus germánicas de Europa occidental. En términos de cultura arquitectónica y escritura de los siglos XVIII al XIX, el llamado "Renacimiento gótico" desenterró los sentimientos oscuros de la Edad Media de la tumba del contexto histórico.
El origen de los godos:
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Los godos son una tribu germánica a partir del siglo I d.C., los romanos lo son. Ya se sabe que habitan las zonas fronterizas del Danubio. A medida que los hunos avanzaron hacia el oeste desde Asia Central, los godos se vieron presionados a dispersarse de la región. Emigraron al oeste, hacia Europa, y cruzaron el río Danubio para escapar de las tribus nómadas que se aproximaban. Desde la caída de Roma, los godos de principios de la Edad Media compitieron con otros bárbaros por las tierras que quedaron en el Imperio Romano Occidental.
Lo único que sabemos es que los godos vinieron de la isla báltica de Gülen y se dividieron en dos grupos mientras emigraban hacia el sur, hacia Europa central. Los visigodos se establecieron en lo que hoy es Rumania en el siglo II d. C. los ostrogodos continuaron migrando hacia el este, hacia la costa noroeste del Mar Negro. En el año 376, los visigodos, bajo la opresión de los hunos, cruzaron el Danubio hacia el sur desde la actual Rumanía. El número total de hombres, mujeres y niños es de unos 60.000. Derrotaron al ejército romano de Constantinopla, se establecieron en la orilla sur del Danubio por un tiempo y luego avanzaron hacia Italia. En 409, los visigodos, bajo el liderazgo del rey Alarel, saquearon la ciudad de Roma y luego se trasladaron al norte, a la Galia. Los romanos tuvieron que ceder la Galia en el suroeste y su poder finalmente se expandió a toda la España actual.
Los ostrogodos se dispersaron bajo el dominio de los hunos, siguieron la ruta tomada por su propio pueblo (los visigodos) y entraron en Italia a finales del siglo V. Esta invasión fue instigada por el Imperio Romano de Oriente, que quería consumir el poder de estos grupos étnicos y luego gobernar Italia como gobernador. Bajo el mando de Teodorico (actual rey de Suiza y los Balcanes), los godos entraron en Italia en 488 y la conquistaron por completo en 493.
Después de la muerte de Teodorico en 526, el reino no duró mucho. Bizancio envió un ejército al mando del general Belisario a Italia en 536 con el pretexto de luchar por la sucesión al trono. Bizancio esperaba retomar Italia y restaurar los territorios del Imperio Romano en el oeste. La guerra continuó y la peste y el hambre devastaron el campo. En 552, los ostrogodos fueron finalmente derrotados en Italia. A finales del siglo VI d.C., cuando Italia fue invadida por los bárbaros lombardos recién llegados, los ostrogodos fueron aniquilados y los que sobrevivieron se dividieron en pequeños grupos.
Los visigodos mantuvieron su reino en España durante un tiempo relativamente largo. A finales del siglo V d. C., los francos Clovis expulsaron a los visigodos de la Francia continental a zonas más allá de los Pirineos. Con la muerte de Clovis, su reino quedó dividido, dando a los visigodos un respiro temporal. En 711, llegó una nueva amenaza desde el sur. El ejército musulmán cruzó el mar desde el norte de África y arrasó con el último reino godo en sólo cuatro años.
Los godos fueron la primera fuerza de la historia capaz de saquear la ciudad de Roma. Esto por sí solo será inolvidable para las generaciones futuras y como resultado, el orden del mundo antiguo comenzó a desintegrarse en Europa. Admiraban la ciudad de Roma y trataron de preservarla, permitiendo que gran parte de la cultura romana sobreviviera. Por ejemplo, las lenguas de la Italia, España, Portugal y Rumania modernas se originaron en el latín y luego fueron influenciadas por los residentes de estas áreas para formar las lenguas de estos países. Las lenguas germánicas se difundieron en Inglaterra.
Género literario gótico
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Algunas obras literarias desde finales del siglo XVIII tienen diferentes tonos y estilos clasificadas como "novelas góticas". ".
Por ejemplo: "El castillo de Otranto" de Walpole, "Los misterios de Udolfo" de Ann Radcliff, El monje de Lewis y, por supuesto, Frankenstein de Mary Shelley. Estas obras están dedicadas a abordar temas de pasión cruel y terror sobrenatural. El trasfondo de la novela suele construirse en un castillo desolado o en un monasterio profundo. El protagonista (normalmente un niño o una niña inmaduro) está atrapado en un deseo demoníaco ineludible. embarcarse en un encuentro con el abusador (generalmente masculino) que termina en la muerte... Las relaciones sexuales/de género contenidas en estas novelas están curiosamente enredadas en la lucha entre lo divino y el diablo extremo. El clímax erótico proviene del momento de la desilusión; (es decir, la "finalización" del ritual). El sistema religioso que simboliza el patriarcado y la fuerza oscura (femenina) que intenta trascender, en algún nivel inexplicable, en realidad comparten el modo de placer del "amor, el apareamiento y la muerte" de una manera sutil y fría. En el campo de las novelas de terror contemporáneas, obras como "Las crónicas vampíricas" de Anne Rice revelan la compleja interacción entre el deseo homosexual masculino y el mecanismo paterno.
Muchos novelistas góticos continuaron surgiendo durante este período. La literatura gótica no solo mostró el lado oscuro de los seres humanos, sino que también desafió el modo de pensamiento ortodoxo de la sociedad de ese momento. Era una especie de horror, misterio. y Una mezcla de colores. Un personaje más típico de las novelas góticas es un vampiro, como "Drácula" (Drácula) de Brian Stoker y las descripciones de las colecciones de poesía de Edgar Allan. La descripción que hace Stoker de la encarnación del vampiro entra en un ángulo opuesto al del pasado. (Escritores contemporáneos como "Entrevista con el vampiro" de Anne Rice y "Lost Souls" de Poppy Z. Brite también son continuaciones del estilo de Stoker.) En la década de 1970, el punk como subcultura había invadido el ámbito de la cultura dominante. El punk original surgió de la violencia y la subversión poderosa. El surgimiento de Joy Division, antes conocida como Varsovia, llevó sin duda a este movimiento punk lleno de deseos destructivos y anarquismo a la era post-punk.
Pero lo anterior es solo un tipo, hay muchas obras mejores en la historia,
Género de música gótica
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Los primeros representantes de la música gótica incluyen a Siouxsie and the Banshees, Bauhaus, etc. Están llenos de sentimientos sombríos y cansados del mundo. La música es a menudo fría y mordaz, con un delicado sentido de la belleza, pero al mismo tiempo utiliza mucha disonancia que se desvía de la línea melódica en el nivel del rango, mostrando un desprecio extremo por toda la música tradicional. A nivel de letra y concepto de interpretación, muestra la desolación de la vida y el amor. Desde el rechazo de lo inmobiliario, hasta la búsqueda de la extraña diversión en el abismo del alma. En el escenario, ella/ellos aparecieron con trajes extremos y locos, como el look de "reina de hielo" de Su Kesi con un humor ligeramente sádico y masoquista, y el cantante principal de la Bauhaus, Peter Murphy, se vistió como un vampiro andrógino caprichoso. Esta subversión y cambio de género también se manifiesta en una obsesión fanática por los conceptos teológicos (o demonológicos).
Las Hermanas de la Misericordia, fundadas en 1981, fueron una reacción a la conciencia musical de unos pocos hombres que amaban el estilo medieval. En un momento, el cantante Atli fue descrito "riendo salvajemente mientras veía la ciudad de Roma arder hasta convertirse en un montón de escombros". escombros." Andrew Eldritch dejó clara la postura religiosa del grupo de rock Goethe: para nosotros el cinismo es como agua bendita para los católicos.
La interpretación de la vida del post-punk temprano estaba a menudo llena de frustración y desesperación. Por ejemplo, Ian Curtis, el cantante de Joy Division, se ahorcó en 1980. Esas notas que consumen vida se han convertido en el clásico inmortal de Joy Division y son testigos de toda la cultura discreta. Su visión lúgubre y solitaria de la vida esconde un factor genético lúgubre, que tiñe toda la cultura post-punk de un gris profundo y oscuridad. En la década de 1980 se construyó una era pesimista en la música degenerada, al menos en el nivel de la cultura underground de Inglaterra y Europa. En el círculo de la música independiente de esa época, surgieron una gran cantidad de bandas oscuras, morbosas y extrañas. Su música se originó a partir de la depresión sin fin y la maldición de la vida. Como La Misión, Todo sobre Eva, Los Campos de los Nephilem, El Culto, etc. Estas bandas/músicos, que eran considerados como desesperados, malvados y decadentes, escaparon de la excesiva conciencia destructiva del punk hacia un mundo sobrio y oscuro: esta es la música discreta que ocupó la mayor parte de la música rock en la década de 1980. espacio. La forma y evolución del rock gótico en la escena musical underground británica es como un culto que viene a la tierra y extiende la palma de un troll. Deleita a la audiencia a través de materiales malvados inimaginables y sin restricciones. Esto no solo incluye la creatividad sin precedentes del Espíritu Santo en el campo de la música, sino que también incluye la experiencia visual estimulante sin precedentes que se brinda a las personas en términos de modelado visual. Los estilos de identidad neutrales y el maquillaje intenso no son exclusivos de los Nuevos Románticos. Goth parece ser el hermano gemelo opuesto de New Romance, el lado oscuro y morboso detrás de la belleza. Ahora echemos un vistazo al estilo mejorado de la música gótica y otras escuelas de música relacionadas. La EBM (Electronic Body Music), que nació en Bélgica, es un tipo de música electrónica, fría y negra. Fue producido bajo la influencia de bandas electrónicas como Kraftwerk en el movimiento alemán Krautrock.
Front242, una de las bandas fundadoras de EBM, es conocida por sus ritmos minimalistas, sonidos depresivos y vestimenta de comando militarista. The Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second y posteriormente Suicide Commando son algunas de las bandas importantes de BM. Dive y Klinik utilizaron ruido de sonar para crear una atmósfera helada en el espacio exterior. Suicide Commando incorpora más elementos de música dance. Un estilo musical similar se llama Industrial en los Estados Unidos y Canadá, como Front Line Assembly, Skinny Puppy y otras bandas. La música sintetizada y los sonidos de múltiples capas que crean son perfectos para escuchar con auriculares. Vale la pena coleccionar los álbumes clásicos de Front Line Assembly, Classical Bumsare Caustic Grip (1990) y Tactical Neural Implant (1992), para todos los que les gusta EMB.
Aún no hemos hablado de Alemania, que ahora es el centro de la música gótica. Muchos grupos alemanes están acostumbrados al sello discográfico DARKWAVE. Project Pitchfork fue la primera banda alemana involucrada en el campo de la música gótica. Aunque su estilo musical ha cambiado, siempre han sido un grupo popular.
El primer álbum "Dhyani" también es un clásico, compuesto por música típica negra y letras críticas. Los miembros de la banda Deine Lakaien tienen una sólida base musical y han hecho canciones románticas como "Love me to the end". La obra tiene cierto aire medieval. Un gran número de grupos en Alemania mantienen su lengua materna al cantar, como por ejemplo Goethes Erben, y el nombre del grupo lo dice todo. Sus primeros tres álbumes son como una trilogía, independientes pero interrelacionados. Bandas como Lacrimosa y Tilo Wolf continúan experimentando con expresiones musicales agregando elementos de la música metal. Por supuesto, debemos conocer al grupo Das Ich. Su álbum clásico es "Die Propheten". Las canciones del álbum tienen letras complejas y están llenas de sabiduría. Calvay Nada, un grupo representativo de la música electrónica oscura, canta en alemán y español. Su característica más distintiva es el bajo del cantante Brenal, y las letras involucran principalmente temas políticos, sociales y otros. Banda gótica. Es única en el reino de la música.
En general, debido a la trama romántica, la mayoría de bandas en Alemania son producto de una combinación de canciones románticas y electrónica oscura. Hoy en día, la música dentro de la categoría gótica está cada vez más diversificada. Por ejemplo, dark folk (darkfolk), representantes de este estilo de música son Current93, Deathin June, Sol Invictus y Fire Ice. Los primeros trabajos de C93 fueron relativamente experimentales y difíciles de entender. Más tarde, David Tibet utilizó su pensamiento personal para explorar la dirección de la música folclórica acústica. Deathin June, el grupo predecesor de C93, ha sido bastante controvertido desde el lanzamiento de su primer álbum Nada. Incluso han sido acusados de tendencias de extrema derecha. Pero lo que más nos impresionó de DIJ fue su música ritual pagana. Si quieres escuchar este tipo de música, te recomiendo que vayas a World Serpent, un excelente sello musical. Todas las bandas mencionadas anteriormente han lanzado trabajos bajo su sello. Por cierto, hay otro grupo italiano, Ordo Equitum Solis, que también debería merecer nuestra atención. Muchas bandas góticas tienen algún tipo de trama medieval, combinando música medieval con técnicas creativas modernas. En Alemania existen muchos grupos medievales de este tipo. Los creadores de música suelen tener una buena formación en música clásica. Orquestas famosas como Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt, etc. Este tipo de música es aún más influyente en Italia, donde Ataraxia y Camerata Mediolanense han producido muchas obras musicales destacadas. Este tipo de combinación no sólo atrae a los oyentes góticos sino que también atrae a algunos admiradores de la música clásica. La música de The Moonlay Hidden Beneath a Cloud y Rosa Crux absorbió elementos de la música de festival.
Por supuesto, el estilo de muchas bandas es muy difícil de definir. Por ejemplo, Take Kirlian Camera en Italia, el estilo de la banda ha cambiado cada año en los últimos 20 años. Los temas musicales de la banda francesa de electrónica oscura y erótica Die FORM involucran principalmente S/M (abuso sexual), y cada uno de sus trabajos nos trae nuevas sorpresas. Otra banda de Francia, el sonido del piano de Collectiond'Arnell Andrea es muy distintivo y se ha convertido en su firma única. Las obras de In the Nursery, una banda que sabe componer música orquestal, son muy adecuadas como acompañamiento en películas. En Suecia, el país nórdico, el sello Cold Meat Industry ha lanzado muchos trabajos musicales únicos a través de años de arduo trabajo.
Las bandas bajo su paraguas tienen estilos diversos, como las sangrientas bandas experimentales Brighter Death Now y Deutsch Nepal, el grupo de música ambiental Raison d'Etre, los neoclásicos The Protagonist, el grupo de música celestial Arcana, etc. Hablando de Tianyin, si quieres saberlo mejor, te sugiero que escuches bandas representativas como Love is Colder than Death, Black Tape for a Blue Girl y Stoa.
En los textos de la música gótica podemos saborear algunas declaraciones nihilistas que involucran la religión, el sexo, la muerte, la desesperación, Cristo e incluso cosas increíbles, que son parte indispensable de la música gótica Ring, el Rock Gótico, este. música cubierta bajo la capa exterior borrosa y etérea, todo es tan misterioso. Se puede decir que el estilo del rock gótico es heredado de Joy Division, especialmente el hábito de elevar el bajo a la posición principal. Hasta el día de hoy, la dinastía posgótica todavía no puede deshacerse de él por completo. Aquellos que suprimen voces bajas o voces distorsionadas, bajos pesados tan pesados como la depresión, sonidos de guitarra psicodélicos, tambores llenos de acusaciones y, ocasionalmente, gritos como fantasmas y dioses, tan pesados como piedra moliendo o Es una forma de música salvaje y desintegradora, y hay También los rostros pálidos de la Música Rock: cuando te sientes impotente ante la vida, ¿piensas en lo que se esconde detrás de ella? ¿Es el aislamiento del alma? ¿Es la sombra de la muerte? ¿O es una tragedia humana? El rock gótico es un acto musical subversivo basado más en la expresión abstracta inconsciente que en la intencionalidad. Al igual que nos enfrentamos a una temporada de clima invernal sombrío, estamos invadidos por la cultura gótica, persiguiendo una experiencia de vivir y morir en la deshumanizada sociedad moderna postindustrial. La visión musical de Barry también existe, además de la música rock, que siempre ha sido fiel a sí misma, en los pesimistas años 80, la influencia del gótico, una subcultura que vive a la sombra de la cultura dominante, ha trascendido las fronteras de la música y ha trascendido. convertirse en una forma de vida, una forma, una actitud ante la vida, un reino negro perseguido por los creyentes góticos. Después de los borrosos años noventa, el rock gótico actual del próximo siglo ha sido deconstruido en fragmentos e incompleto. Las Hermanas de la Misericordia y La Misión, los antiguos santos patronos del gótico, hace tiempo que abandonaron a sus creyentes. Pero en el actual movimiento Dark-Wave, formalismos como Death Folk, Post-Industrial, Dark Ambient e incluso Neoclásico. Debajo del caparazón de estilo, todavía estamos encantados de descubrir que el gótico sigue siendo el gen más vital e influyente en estas culturas underground. . En esta revolución que irrumpió y superó la lujuria y el género, la subcultura de Goethe persiguió el llamado modelo ideal "hermafrodita" y se convirtió en una hermosa arma para romper el encierro. Mira, los extraterrestres que solían ser considerados monstruos escapan valientemente del cielo pálido, aplastan los rostros de los ángeles y alcanzan el deseo eterno y despiadado.
En la segunda mitad del siglo XX, invadió el jardín de la música no convencional y se convirtió en una rama muy singular de la música alternativa. Si está familiarizado con la historia de la nueva música, sabrá que desde finales de los años 1970 hasta los años 1980, algunas bandas se llamaban "Post Punk Cool", "Neo-Classical" o "Neo-Classical" Neo-Hippies. ", y gradualmente se mezcló con la escuela de rock gótico posterior.
Si la interpretación inicial de la vida de PostPunkCool era la depresión y la desesperación (como el suicidio de Ian Curtis, el cantante principal de Joy Division), entonces “Sisters of Mercy” y bandas similares como “The Church” " Mission", "All about Eve", "Fields of the Nephilem", "The Cult" y otras bandas a las que se adhieren, que pueden estar basadas en la realidad. Todo tipo de vulgaridades intentan derrocar dogmas hipócritas, extraer el espíritu de oposición e insatisfacción. , y convertirlo en la "predicación negativa" de la música. En el álbum "Church" "God's Own Medicine" (La propia medicina de Dios), la primera canción "Wasteland" (Yermo) canta burlonamente: "Todavía creo en Dios, pero Dios ya no cree en mí". Un hecho impactante: Resulta que durante mucho tiempo, la estructura de poder entre dioses y humanos ha sido como el sujeto y el objeto de la estructura sexual. En este álbum se considera repetidamente que, si bien derroca la fe, la muerte ya no es una herramienta utilizada por Dios Padre para coaccionar, sino una utopía erótica para los traidores. Como en "Ámame hasta la muerte", está bellamente establecido que la cima del erotismo no está fijada por una relación rígida de "dominación-sumisión", es decir, en la muerte. En el reino de (kuangque), la fatal pasión femenina; no es controlado ni reprimido, y desarrolla su propia estética.
Es innegable que "muerte" es casi una palabra clave en el nivel cultural de la música rock gótico. Cuando algunas voces conservadoras o fuerzas contrarias intentan utilizar este punto para criticar la música y la subcultura del rock gótico, podemos ver dos respuestas: como "Christian Death", un grupo que aborda emociones oscuras y dolorosas para la banda, para ellos. , la corrupción, el apocalipsis, la destrucción y otras situaciones realizadas/difundidas por la muerte son suficientes para acercarnos al "orgasmo último". Esto es lo que Christian Death explora en álbumes como Only Theatre of Pain, The Rage of Angels y The Iron Mask. Una especie de belleza convulsiva que se acerca al punto crítico. En una de las canciones, "Death Wish", la letra final dice casi extasiadamente que "Satanás es la bestia más misericordiosa". Junto con la música triste, no es más que una burla de las normas brutales del sistema religioso/patriarcal. .Doble valores opuestos en varias cosas.
Otra reacción puede ser citar lo que dijo Poppy Z. Brite en el prefacio de la antología de novelas eróticas de vampiros "Love in Vein": "Tiempos góticos La subcultura gótica no celebra ni adora la muerte, sino que simplemente la rechaza. temerlo. En el proceso de explorar la muerte, poco a poco me acerco a ella y me acerco a ella. "Este pasaje simplemente explica por qué palabras como "Nirvana", "And Also the Trees", "Will", "Lycia", "The Morendoes", etc. La banda no puede evitar verse inmersa en la macabra imagen de "hacer amor con el rey muerto", y al mismo tiempo, hay una delicada tensión en tan poco ortodoxa pasión. Además, la muerte no es necesariamente una falta de vida. En la línea de estos creadores, así como los símbolos y alegorías encontradas En muchos mitos paganos o demonología, la muerte puede ser una salida al reino sobrenatural y no humano.
A mediados y finales de la década de 1990, la subcultura gótica no sólo floreció en la literatura y la creación musical, sino que también influyó en el desarrollo de este "grupo étnico mixto" (que incluía mujeres, queers y elementos fronterizos eróticos). Ecología cultural e identidad. En la revolución de la lujuria y el género, la subcultura gótica persigue el llamado modelo ideal "hermafrodita". Aunque merece un examen más detenido, también es una hermosa arma que ayuda a luchar contra la prohibición y convertir a los extraterrestres que en el pasado eran considerados monstruos. pasado (Otros) rompen con un único paraíso y saborean sus propios deseos y los cadáveres de los ángeles.
Cuando dices jugar a Goth, ¿a qué te refieres a jugarlo? ¿disfrazarse? ¿Música punk? ¿O es un estilo ideológico decadente?