Clasificación de los bailes de salón

A finales del siglo XVIII se empezaron a establecer salas de baile públicas comerciales en Francia e Inglaterra. Los bailes de salón sociales también se convirtieron en bailes de salón (Ballroom Dancing). A continuación se muestra información sobre la clasificación de los bailes de salón que he recopilado para su referencia.

1. Descripción general del baile de salón

El baile de salón se originó a partir de una forma de baile en Occidente, también conocida como baile de salón, baile de fiesta y baile social.

Introducción a la clasificación de los bailes de salón:

La primera categoría de bailes de salón es la danza moderna, también conocida como danza moderna, o danza deportiva, la cual tiene los siguientes tipos de baile:

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Vals (comúnmente conocido como tres pasos lento)

Vienés (Vienés) (comúnmente conocido como tres pasos rápido)

Blues (comúnmente conocido como cuatro pasos lentos)

Foxtrot (comúnmente conocido como cuatro pasos)

Quickstep (comúnmente conocido como cuatro pasos rápidos)

Tango (Tango )

Jitterbug (comúnmente conocido como baile marinero)

La segunda categoría más grande de bailes de salón es el baile latino, es decir, el Baile Latino, que tiene los siguientes tipos de baile:

Rumba

Baile Cha Cha

Baile Jive

Baile Samba

Para explicar claramente el origen del baile de salón, Primero hay que hablar del origen del baile de salón.

Baile de Salón, el nombre completo es Estilo Internacional de Baile de Salón. Tiene su origen en danzas folclóricas de los países occidentales y se desarrolla y evoluciona a partir de danzas folclóricas antiguas.

A finales del siglo XIV, la danza folclórica entró en los castillos de príncipes y nobles. La danza folclórica sencilla, apasionada y desenfrenada se convirtió en danza de baile y danza de corte, con las características de solemnidad y seriedad ceremonial.

A finales del siglo XV, los bailes de la corte se habían convertido en una parte importante de las celebraciones lujosas. En aquella época, a los caballeros aristocráticos no sólo se les exigía que dominaran la equitación y el manejo de la espada, sino que también debían dominar hábiles pasos de baile. Esto casi se convirtió en un estándar de comportamiento personal para los caballeros y un medio para ingresar a la clase alta y realizar actividades sociales.

Durante el Renacimiento europeo, aparecieron magníficos pasos de baile en cola en los bailes sociales de la corte, llamados "Pavan", "La Fuerdi", etc. En ese momento, la reina Isabel I de Inglaterra bailaba en la corte un baile de salón para dos personas llamado Volta, y luego este baile se hizo popular en Europa.

A mediados del siglo XVII, los bailes de salón cambiaron gradualmente de un estilo solemne y hermoso a un estilo noble, vivaz y vivaz. Al rey Luis XIV de Francia le encantaba bailar. En la corte de aquella época era popular un baile elegante y rápido, el "ait", también conocido como "minueto". Fue popular en toda Europa durante mucho tiempo y se introdujo en los Estados Unidos. Muchos músicos famosos, como Beethoven y Mozart, han compuesto música de baile para el minueto.

A principios del siglo XVIII, la danza Landler que bailaban los agricultores alemanes y austriacos surgió de los movimientos de patadas en las eras rurales, y luego evolucionó hacia la danza de tres pasos------ Vals vienés, se introdujo en la corte austriaca y más tarde se hizo popular en Europa. Es popular entre la gente por su ritmo y melodía enérgicos, su rotación rápida y hermosa.

El rey británico Jorge IV bailó personalmente en el baile de palacio, superando las objeciones y objeciones de la iglesia y la antigua aristocracia, estableciendo así la importante posición del vals en los bailes de salón.

Los grandes músicos Strauss y su hijo crearon el Vals. Después de que el Vals se hiciera popular en Europa, la gente lo llamó la "Reina de las Danzas".

Con el rápido desarrollo de la industrialización occidental y el surgimiento de la clase trabajadora, los bailes de salón pasaron gradualmente de la corte y la clase aristocrática a la clase civil, convirtiéndose en una forma indispensable de entretenimiento en la vida familiar civil. También apareció en En un salón de baile comercial en un lugar público.

A finales del siglo XVIII se empezaron a establecer salas de baile públicas comerciales en Francia e Inglaterra. Los bailes de salón sociales se convirtieron en bailes de salón (Ballroom Dancing).

En el siglo XIX, con el auge de la Revolución Industrial y el movimiento literario y romántico, los estilos de vestimenta de hombres y mujeres pasaron gradualmente de las faldas largas a las faldas para caminar con facilidad, lo que impulsó el blues británico. (cuatro pasos lentos, blues), paso rápido (paso rápido), foxtrot americano (cuatro pasos, foxtrot), vals de Boston (vals lento, tres pasos lentos) y otros tipos de baile son populares.

Antes del estallido de la Primera Guerra Mundial, las danzas latinoamericanas se introdujeron en Europa. Al principio, el tango de Argentina, luego la rumba de Cuba y la samba de Brasil se hicieron populares uno tras otro. La gente está interesada en el ritmo y los pasos únicos de estos bailes, y se han transmitido hasta el día de hoy. .

A principios del siglo XX, la aparición de la música jazz llevó los bailes de salón a una nueva era. En 1904, se estableció en el Reino Unido la Federación Real de Profesores de Danza, y bailarines especializados llevaron a cabo estudios especiales sobre vals, tango, foxtrot, rumba, quickstep, etc., y estudiaron sus tipos de danza, posturas de danza y pasos de danza internacionalmente populares. etc. La dirección y otros procesamientos le han hecho tener un cierto grado de normatividad y estandarización, y se han publicado como reglas de "Baile de salón estándar internacional", baile de salón estándar internacional, también conocido como "Estándar nacional".

El tipo de baile que es desenfrenado, ecléctico y se baila como uno desea en el salón de baile se llama baile de salón y baile de salón.

2. La diferencia entre baile de salón y baile de salón

El baile de salón es un baile estandarizado y serializado que rompe con el puro entretenimiento personal y realza el arte. ?También tiene las características de rendimiento y competición. Sus movimientos son estandarizados y difíciles de aprender.

Después de que algunos países europeos refinaron y estandarizaron algunas danzas folclóricas, formaron danzas palaciegas, que se hicieron populares en el palacio. Eran elegantes, complicadas, sobrias y artificiales, y perdieron el estilo libre de las danzas folclóricas. El baile de la corte solo es popular en el palacio y es exclusivo para que lo practique y disfrute la nobleza. Es un privilegio de la nobleza.

Después de la Revolución Francesa, la corte se desintegró y la danza de la corte entró en la sociedad civil y se convirtió en una danza social que todos pueden bailar en la sociedad. En 1768 apareció en París el primer salón de baile comercial. A partir de entonces, los bailes de salón se hicieron populares en la sociedad civil europea.

Dado que el baile de salón tiene requisitos muy estrictos en cuanto a posturas y pasos de baile, ha surgido el baile de salón con requisitos relativamente más bajos, que mantiene los diversos estilos de baile del baile de salón, pero es más informal. A pesar de esto, el baile de salón todavía tiene sus propios requisitos únicos, por lo que puede reflejar el estilo independiente de cada tipo de baile y ser libre y fácil.

En China, los bailes de salón se introdujeron en varias ciudades importantes y puertos de tratados de mi país ya en 1924, como Beijing, Shanghai, Guangzhou, etc.

En los primeros días de la liberación, los bailes de salón eran muy populares en nuestro país. El """ fue descontinuado. Después de entrar en la década de 1980, los bailes de salón fueron aceptados nuevamente por la gente. Sin embargo, el nivel de los bailes de salón. En nuestro país y en el mundo la brecha atrasada ha mejorado enormemente.

Debido a la influencia del baile de corte, el estilo de baile social es: posturas de baile solemnes y elegantes, pasos de baile rigurosos y estandarizados, y bastante caballeroso, por eso se le llama el baile social de la escuela europea.

A principios del siglo XIX, debido al auge de la economía estadounidense, el baile social, que originalmente era popular en Europa, se introdujo en los Estados Unidos con inmigrantes europeos.

En Estados Unidos hay una gran cantidad de inmigrantes provenientes de África y América Latina que trajeron danzas folclóricas con fuertes estilos tropicales. Provenían directamente del folk y no estaban influenciados por la danza de la corte. Los pasos de baile son más tradicionales. Libre, apasionado y desenfrenado.

3. Danza del Vals

1. El origen del vals

El vals es la forma más antigua de autoentretenimiento en el baile de salón y la forma más vital de autoentretenimiento. forma de danza de entretenimiento hasta ahora también se llama danza circular.

La palabra "vals" proviene originalmente del antiguo alemán Walzer, que significa "rodar", "rotar" o "deslizarse". Esta palabra captura las características básicas del movimiento de danza del vals.

Existen varias teorías en el mundo sobre el lugar de nacimiento del vals.

Basándose en que la palabra proviene del alemán antiguo, los alemanes propusieron que se originó en Alemania.

Los franceses creen que tiene su origen en la danza francesa volta.

Los italianos recordaron a los franceses, no lo olviden, la palabra francesa "volta" proviene del italiano, lo que significa que el vals se originó en Italia.

Según las investigaciones, la palabra vals apareció alrededor de 1780, y el ritmo de danza circular de 3 tiempos, Pong Cha Cha, ha sido popular en Europa durante mucho tiempo, especialmente en Baviera, Alemania y Viena, Austria. La música de baile con este ritmo es muy popular entre los agricultores; la música de baile tipo vals ya se tocaba en los bailes reales de los Habsburgo.

2. El desarrollo del vals

Aunque el vals, una forma de baile de entretenimiento personal, ha sido popular durante mucho tiempo en las zonas rurales, puede convertirse en una moda de baile para la gente urbana y Tiene sus propios cambios sociales e intereses artísticos y muchas otras razones.

A finales del siglo XVIII, la Revolución Francesa tuvo un fuerte impacto en los países europeos. El auge de la Revolución Industrial y el surgimiento a gran escala de la clase trabajadora tuvieron un gran impacto en el autoentretenimiento. Estilos de baile y estética de las personas. Grandes cambios. El minueto y la gavota, que alguna vez fueron populares, fueron eliminados debido a su estilo rígido y sobrio. El vals, con su cuerpo relajado y natural y su estilo elegante y libre, de repente se ha convertido en la principal forma de entretenimiento de la gente.

El vals es fácil de aprender, gratuito y cómodo, lo que atrae a un gran número de entusiastas del baile. La gente suele aprenderlo con sólo mirar un rato. Este baile no es como el minueto, que requiere un tiempo. mucha maestría. Sólo pueden aparecer trucos complejos.

A partir de 1834, el vals se extendió a Estados Unidos. Su primer punto de apoyo en los Estados Unidos fue Boston, y luego se extendió a Nueva York y Filadelfia, donde fue ampliamente bienvenido. A mediados del siglo XIX, el vals se había arraigado profundamente en el círculo social estadounidense.

4. Danza Marinera

1. El Origen de la Danza Marinera

La Danza Marinera también se llama Mango, Seis Pasos y Ji Teba, en Chongqing, actualmente se llama La Liubu. Este baile es diferente del Slow Three y Slow Four, ya sea por el estilo de baile o los requisitos de las posturas de baile, es muy diferente del baile de salón mencionado anteriormente.

La danza marinera era originalmente una danza realizada por los marineros de los buques de guerra estadounidenses. Originalmente la bailaban dos hombres. Con la expedición de la Marina estadounidense, la danza marinera fue llevada a todas partes del mundo y se convirtió en una danza para hombres y mujeres.

La danza marinera es vivaz y enérgica. Utilice música de ritmo rápido como Disco. Sin embargo, la auténtica danza marinera debería tener seis tiempos por compás, pero actualmente la gente suele bailar con cuatro tiempos por compás, lo que en realidad se llama "tomar las manos". baila más alegre.

2. Características de los pasos de la Danza Marinera

Posturas de baile de la Danza Marinera:

La pareja masculina y femenina se sitúan frente a frente, con los Las manos del compañero masculino están abiertas con las palmas hacia arriba, y la pareja femenina de la misma manera. Las manos están abiertas con las palmas hacia abajo, y los compañeros de baile masculino y femenino entrelazan sus manos.

En cuanto a los pasos básicos del baile, tanto la pareja masculina como la femenina son iguales en el primer tiempo, el pie izquierdo avanza (también puedes utilizar el pie derecho, según tus propios hábitos), en el segundo. En el segundo tiempo, el pie derecho se detiene en su lugar, y en el tercer tiempo, dispara con el pie izquierdo hacia atrás, haz una pausa en el lugar con el pie derecho para el cuarto tiro y luego los dos cambian de posición.

El juego de pies básico del Sailor Dance son estos dos. Los trucos son producidos completamente por las manos, es decir, depende enteramente de la fuerza y ​​dirección de las manos de los hombres para guiar a las mujeres a realizar varios bellos. engaños.

Hay un dicho: si el marinero baila bien, la compañera lucirá grácil y elegante; si el marinero baila mal, el hombre será responsable de la mala actuación.

5. Danza Tango TANGO

1. El Origen de la Danza Tango

En el siglo XX, durante el desarrollo de los bailes de salón europeos y americanos, muchas etnias agrupaciones de Latinoamérica y afroamericanas Hizo importantes aportes a la promoción y enriquecimiento de las siguientes danzas: tango, rumba, samba, mehuage, mambo, cha cha, jazz, rock, swing, disco, haso y perak, etc. haciendo de estos bailes los bailes más populares en ese momento. Una forma de entretenimiento personal que gusta a la gente.

Se dice que el primer baile de tango se originó en España y luego fue traído a América por inmigrantes y regresó a España después de ser procesado por personas negras.

A principios del siglo XIX, en Andalucía, España, el tango temprano apareció en la forma de una mujer bailando sola, mientras que el tango moderno apareció en la forma de parejas masculinas y femeninas en parejas.

2. El desarrollo del baile del tango

El tango actual se originó en un bar de Buenos Aires, capital de Argentina, en el siglo XIX. Las faldas y las botas largas para hombre forman el clásico. movimientos del tango actual. Este baile impresionó a las clases media y alta por sus pasos firmes y decididos, y pronto se hizo popular en los países europeos.

La introducción del tango argentino a Estados Unidos debe atribuirse a un joven llamado Maurice Movey. Nació en Nueva York de padres brasileños. Cuando tenía 14 años, sus padres lo llevaron a París, lo que le dio la oportunidad de aprender a cantar y bailar cabaret por las noches.

Una noche quedó fascinado por el tango argentino bailado por un grupo de sudamericanos, por lo que rápidamente incorporó este exótico baile a su actuación. En 1911, a la edad de 22 años, regresó a Nueva York y realizó su primera actuación de tango en el Hotel Louis Martin. En un instante, el tango se convirtió en la forma favorita de entretenimiento personal entre los amantes de la moda de Nueva York. Movi también dirigió una escuela de baile para entrenar el tango, cobrando $ 25 por hora. Esta tarifa era muy cara en ese momento, pero las clases de entrenamiento de baile aún eran bien recibidas por la gente.

De esta manera, en 1914, sólo en Nueva York había más de 600 escuelas de formación de bailes de salón y clubes de salón. Entre ellos, el tango era a menudo un baile de entretenimiento personal que la gente bailaba hasta primera hora de la mañana. La influencia hizo que ni siquiera los teatros más populares pudieran resistir. Al final, el teatro tuvo que ofrecer programas de baile de tango, permitiendo al público bailar tango durante el intermedio, y ofreció música de tango y bebidas variadas para mantener las actividades comerciales del teatro. .

El encanto del baile del tango ha embriagado a miles de aficionados al baile, lo que enfureció a los jefes de las compañías donde trabajaban estos bailarines. Una compañía naviera de Iowa, EE. UU., hizo que 200 empleados dejaran su trabajo para bailar tan pronto como escucharan música de tango. Por esta razón, la compañía prohibió estrictamente tocar música de tango durante las horas de trabajo.

El baile del tango original estaba lleno de trucos y era difícil de aprender. Después de la Primera Guerra Mundial, el tango entró en una etapa de estandarización y simplificación, y solo entonces apareció el paso de arrastre que es popular hoy en día.

3. Características del baile de tango

El tango no tiene cambios de elevación, movimientos de balanceo e inclinación obvios, pero tiene movimientos reflejos obvios. Junto con giros y vueltas rápidos y poderosos de la cabeza y destellos de izquierda a derecha, le da a la gente una sensación angulosa y decisiva.

Según la leyenda, cuando los hombres argentinos bailan tango con sus parejas femeninas, tanto hombres como mujeres llevan dagas en la cintura para evitar que sus rivales amorosos interfieran, lo que ha dado lugar al clásico de hoy con expresiones faciales serias. alrededor rápidamente y mirando hacia la izquierda y hacia la derecha de vez en cuando.

En los bailes de salón, el tango es la reina del baile con más encanto del baile latino.

6. Danza Cha Cha

1. El origen y desarrollo de la danza Cha Cha

La palabra Cha Cha proviene de una vaina leñosa del Océano Índico Occidental. Islas. Posteriormente, el sonido evolucionó hasta convertirse en el instrumento guía del sonido o ritmo "metrónomo" utilizado por bandas en esta región y en varios países.

2. Características de los pasos del baile Cha Cha

¿El baile Cha Cha es muy similar al Mambo en el método de baile? ¿Mambo es la ondulación de las caderas dando suavemente tres vueltas en un ritmo lento? , y Cha Cha es el movimiento de las piernas y los pies tres veces a un ritmo lento.

Después de que la danza Cha Cha se introdujo en los Estados Unidos en 1954, el ritmo cambió y a menudo se usaba junto con el rápido Mambo para ajustar la fuerza física del bailarín.

Precisamente porque el ritmo es más cómodo que el Mambo, y se pueden hacer muchos cambios nuevos en este ritmo cómodo, sigue siendo el baile latinoamericano más popular en los Estados Unidos.

En los salones de baile actuales de Chongqing, el baile Cha Cha, junto con el baile disco, suele ser una música de baile que se toca al final del salón de baile. Las luces parpadean y los bailarines parpadean. Suelen ser gente joven, que baila suavemente y, en general, es necesario tener una figura diabólica y el pelo largo y suelto, que es un hermoso paisaje y atrae la atención de la gente.

7. Tres bailes de salón creados por nuestro país: Beijing Ping Si, Nanjing Xiao La y Wuhan Three Steps.

(1) Ventajas y Desventajas de Beijing Pingsi

1. Ventajas:

(1) Atmósfera. Todo el cuerpo humano está relativamente relajado.

(2) Sencillo. Lo que quiera hacer, lo haré y lo explicaré muy claramente.

(3) Rico. Hay muchos tipos de patrones.

(4)Sencillo. No importa quién sea, tardará diez días y medio.

2. Desventajas:

(1) Las partes que bailan son las manos y los pies, y el cuerpo no tiene fuerza.

(2) No existe una conexión orgánica entre los patrones.

(3) El cuerpo suprime la expresión del cuerpo y no tiene dónde liberarla, formando una mirada fea de tres pasos y un puchero.

(4) No se utiliza ningún esfuerzo.

(2) Ventajas y desventajas de Nanjing Xiaola

1. Ventajas:

(1) Animado. La danza en su conjunto está libre de restricciones y proviene de una amplia gama de fuentes.

(2) Ejercicio. El valor del ejercicio es muy alto y la intensidad es muy alta, lo que está relacionado con su principal fuente de Jitterbug.

(3)Sencillo. Más fácil de aprender y adecuado para principiantes.

2. Desventajas:

(1) Torsión. La cultura tradicional china es horizontal y vertical, y las cosas retorcidas no se ajustan a la imagen del pueblo chino.

(2) Áspero. Fácil de aprender, pero el arte es bajo, las fuentes son complicadas y el procesamiento y la recreación son deficientes.

(3) Sin habilidad.

(3) Tres pasos de Wuhan

Los tres pasos de Wuhan en realidad no son un baile de salón, sino un baile en cuadrilla y un baile escolar. También es adecuado para grupos a gran escala. gimnasia. Su ventaja es que es prolijo, pero su desventaja es que es mecánico. Dado que los tres pasos de Wuhan están muy lejos de los bailes de salón, ser bailarín de salón es relativamente difícil, por lo que no haré más comentarios.

Basándonos en el análisis anterior, podemos sacar las siguientes conclusiones:

(1) Los tres bailes de salón creados por China tienen todas las siguientes características:

1, tipo popular, de baja habilidad y nivel artístico.

2. Modo Latte Art, principalmente jugando trucos.

Un análisis detallado muestra que el baile de salón de mi país no tiene una historia tan larga como la de Occidente, por lo que su desarrollo está muy por detrás. El patrón del arte latte tiene características chinas. Los europeos miden 1,8 metros de altura, mientras que los chinos miden 1,7 metros. De hecho, son adecuados para el arte con leche, pero no para correr en un rango amplio.

(2) Hay una característica general en las aplicaciones prácticas: el pueblo de la Baja Riba. En un salón de baile, todos bailan. Los bailarines que interpretan estos tres bailes de salón chinos son incomparables con los que interpretan bailes estándar nacionales, por lo que tienen que retirarse a un lado. Los bailes de salón sólo se pueden jugar en las esquinas y no pueden ocupar la posición central del salón de baile. Esto tiene un grave impacto negativo en la imagen de la cultura china.

(3) Se puede ver que la tendencia de desarrollo de los bailes de salón exige con urgencia la aparición de bailes de salón de estilo chino de alta gama, que puedan competir con los bailes de salón. La gama alta puede soportarlo y la gama baja puede rechazarlo.

(4) A juzgar por la situación específica, el baile de salón chino de bajo nivel debería recrearse basándose en Beijing Pingsi, y finalmente se formará un baile de salón popular de bajo nivel en China. El pull-down de Nanjing sólo puede utilizarse como lámina de color en un área pequeña, mientras que los tres pasos de Wuhan deberían aclarar gradualmente la naturaleza de su danza cuadrada y retirarse de las filas de los bailes de salón.