Compartiendo ideas sobre ilustraciones de alimentos
Completé 4 ilustraciones de la serie de alimentos. Cuando las dibujé, todas eran alimentos que quería comer. Muchos de los detalles eran aproximados. y las formas eran desiguales. Ni siquiera. Muchas veces, no tengo absolutamente ninguna confianza en mis pinturas y siento que no he logrado ningún progreso. Sin embargo, hace unos días, la operación oficial de Maimai recomendó accidentalmente estas pinturas en la página de inicio. Estoy sorprendido y agradecido de que mi. Los cuadros pueden ser recomendados por otros Definitivamente, estoy muy feliz y tengo la motivación para seguir pintando, así que decidí hacer una reseña después de terminar cada serie y compartirla con amigos que aman pintar. Me falta, y espero poder progresar junto con amigos a los que les gusta dibujar.
1. Proceso de pintura
Herramientas de pintura: computadora PS, tableta dibujada a mano
Pincel: opacidad de presión de borde duro (dibujo lineal), crayón al óleo suave ( colorear), tiza fina y tiza (textura de proyección)
2 Intercambio de ideas
Esta serie de pinturas trata sobre comida, que es lo que me gusta comer, entonces, ¿qué son? ¿Pintando? No dediqué mucho tiempo y encontré muchos materiales relacionados, tomando uno de ellos como ejemplo.
Debido a que la pintura trataba sobre ramen, encontré guarniciones relacionadas con el ramen y algunas frutas, reemplacé los elementos en la imagen original y luego los combiné y arreglé. La composición de esta serie es de una parte superior. perspectiva hacia abajo, así que cuando busqué materiales, hice lo mejor que pude para encontrar imágenes con la misma perspectiva; para combinar colores, encontré una tarjeta de color helado en el sitio web de pétalos. Al principio, pensé que era muy pequeña y fresca. Absorbí su color, pero descubrí que el color era demasiado claro, y luego también pienso que cuando la gente encuentra deliciosa esta comida en la vida diaria, lo primero que ven es el color. Cuanto más brillante es el color de la comida, más personas. Querré comérmelo, así que elegí colores con alto brillo y alta saturación. Después de combinarlos, el efecto final no es malo.
Los pocos elementos para completar una ilustración no son más que: referencia de composición, referencia de personaje u objeto, referencia de combinación de colores, además de tu propia comprensión y control de la imagen, que es la referencia de la técnica. Por ejemplo, todos ellos son mutuamente excluyentes y cada paso debe tomarse en serio.
3. Ideas personales
Dibujar ilustraciones suele estar estrechamente relacionado con nuestras vidas. Muchas referencias provienen de nuestras vidas. Observa las cosas que te rodean y dibújalas. , simplemente tenga una impresión; también lleve consigo una pequeña libreta en todo momento para registrar su inspiración. Desde que comencé a trabajar como ilustrador a tiempo completo, subconscientemente pienso en su estilo de decoración, combinación de colores, ubicación de objetos, etc. cuando paso por una tienda o floristería atractiva, para poder tener una comprensión profunda. de las cosas que me rodean también puedes ejercitar tu pensamiento, observar la vida y observar el mundo. Reexaminarás tu relación con el mundo y luego encontrarás tu propio lenguaje ilustrativo.
Cuando comencé a aprender ilustración, sin saberlo, siempre me llevaba a un callejón sin salida. Cuando veía los buenos dibujos de otras personas, siempre los comparaba y me preguntaba por qué no había progresado. El sentimiento es muy inquietante. Es fácil ponerse al borde del colapso y es fácil renunciar a la pintura. Más tarde, poco a poco entendí que el punto de partida y el ritmo de cada uno son diferentes. Solo necesitamos compararnos con nosotros mismos. ya que ayer somos un poco mejores que nosotros, lo que también es un gran estímulo. El significado de la pintura en sí es no compararse con los demás. Este proceso es un proceso de diálogo con uno mismo. Ser uno mismo también es una rara felicidad en la vida.
Finalmente, espero poder trabajar con amigos que. como pintar. Crezcamos juntos, si te gusta, deja un me gusta
Mi Weibo: Cómo dibujar comida de Xuan Xiaoyi
Cómo dibujar los trazos completos de la comida
Dibuja y dibuja una esquina de un snack bar
Imágenes dibujadas a mano con lápices de colores
Utiliza lápices de colores para dibujar una ilustración sencilla: Trabajo de preparación, saca punta a los lápices de colores, Prepare lápices automáticos de 0,5 y 0,7 cada uno. Un bolígrafo negro o bolígrafo de gel, papel o cuaderno de dibujo más grueso y delicado y un compás.
Listo para usar.
Saca la brújula y mete en ella la mina del lápiz.
Utiliza un compás para dibujar un círculo del tamaño que desees en papel de dibujo o en libros ilustrados.
Si utilizas papel tamaño A4, se recomienda dejar una distancia de unos 2cm entre el borde superior del círculo y el borde del papel.
Utiliza un portaminas para dibujar dentro del círculo.
Dibuja la imagen que quieras basándose en el objeto real o en una copia.
Asegúrate de escribir con ligereza para facilitar la revisión.
Luego utiliza un bolígrafo o neutro para definir las líneas y dibujar el contorno.
Las líneas deben ser suaves, uniformes y bonitas.
Me gusta aplicar primero un color claro a mis peonías.
Para colorear, utiliza lápices de color granate o rojo rosa para oscurecer los pétalos desde la raíz, y luego aclara gradualmente el color hasta los bordes, de modo que el color tendrá un efecto degradado, con un fuerte tres. -sentido dimensional y sentido de estratificación.
Utiliza lápices de colores verde oscuro, verde claro y azul lago para colorear las hojas.
El color es más oscuro cerca del tallo principal. Las raíces de cada hoja son de color verde oscuro con un poco de azul, y las puntas de las hojas están ligeramente pintadas con un poco de amarillo terroso.
Deja que los colores tengan efectos de degradado y transición.
Haz la imagen más bonita.
Por último, utiliza una goma de borrar para borrar las líneas restantes y embellecerlas.
El hermoso cuadro de peonía al pastel aparecerá ante tus ojos.
Notas FINALES: Cuando dibujes un borrador, escribe con ligereza.
Es demasiado pesado y difícil de corregir y borrar líneas de lápiz desalineadas.
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El boceto más simple de pintura de comida
Es relativamente sencillo captar las principales características físicas y utilizar las líneas más simples para delinear.
Al dibujar, necesitas capturar el contraste entre las partes iluminadas y oscuras, y puedes dividir las áreas para dibujar.
Puedes leer cuadernos de bocetos.
Mi opinión personal es que no se le pide que resalte todos los puntos. Sólo las características más destacadas son las más importantes.
Espero que esto ayude.
Imágenes pintadas a mano de flores al atardecer con lápices de colores. Se requieren lápices de colores.
Las flores Yuga (ゆうがお) son nativas de las zonas tropicales y templadas del Nuevo Mundo, incluidas todas. de América del Sur y América Central, México y Florida, EE.UU., distribuida en toda América tropical y tropical, así como en Guangxi, Shaanxi, Jiangxi, Zhejiang, Yunnan, Guangdong, Sichuan, Jiangsu y otros lugares de China continental. en estado silvestre y ha sido ampliamente cultivado artificialmente.
Las flores blancas de Xiyan se asemejan a la luna llena. Son grandes y hermosas y florecen por la noche, de ahí el nombre.
El girasol crece rápidamente y forma un seto llamativo.
Aunque las flores de luna ahora también se llaman Yuugao, el nombre "Yugao" ya había aparecido en obras literarias cientos de años antes del descubrimiento del Nuevo Mundo en América.
Hace más de mil años, se mencionó en "El cuento de Genji" y "Pillow" de Japón. A los antiguos japoneses les gustaba usarlo como nombre de niña. Ilustración dibujada a mano de tarta de postre gourmet. ¿Alguien sabe quién es el artista de esta imagen?
Artista: Izuku Kazuya
Como sentí que el estilo de pintura era muy similar al de Izuku Kazuya, revisé Weibo y lo subí. Encontré una publicación en Weibo que mencionaba esta pintura. No pensé que fuera buena idea tomar una captura de pantalla del Weibo de otra persona, así que la pinté...