Los bailarines suelen referirse a profesionales que se especializan en espectáculos de danza y expresan ideas y belleza a través de movimientos corporales. Los diferentes tipos de baile requieren una formación diferente. Introducción básica Nombre chino: Bailarina Nombre extranjero: Bailarina? Título profesional: Bailarina Figura representativa: Michael Jackson Definición de bailarina, requisitos de calidad, calidad profesional, calidad física, calidad artística, otras características, definición de bailarina Bailarina generalmente se refiere a Profesionales que se especializan en espectáculos de danza. y expresar ideas y belleza a través de movimientos corporales. Los diferentes tipos de baile requieren una formación diferente. Requisitos de calidad Calidad profesional El continuo progreso y desarrollo de la industria de la danza también ha traído más requisitos a los bailarines profesionales. No es solo la condición física y la apariencia sobresaliente lo que puede basarse de manera estable en la industria de la danza en el pasado, sino que gradualmente los bailarines profesionales se están volviendo más exigentes. Se requiere que cumplan estos dos requisitos previos básicos y, al mismo tiempo, tengan excelentes habilidades básicas y técnicas, así como una alta comprensión y percepción del arte. En todo el repertorio de danza interpretado por los bailarines, el monólogo interior del bailarín será la combinación perfecta de arte y tecnología en todo el repertorio, los bailarines utilizan sus movimientos corporales y expresiones faciales para liberar el atractivo del arte. la emoción del trabajo procesado por uno mismo. También es un arte expresivo muy cercano a la poesía, la pintura, la música y la caligrafía. Todo depende de las cualidades profesionales de los bailarines. Cualidad física: Tener un cuerpo con una rica capacidad de expresión de danza. Dominar una excelente fuerza, flexibilidad, estabilidad y control, coordinación, flexibilidad y resistencia son las condiciones básicas para un bailarín, y estos aspectos están relacionados con la rectitud, el estiramiento, la suavidad, etc. El significado de apertura es básicamente el mismo. Es un medio eficaz para mejorar la forma física del actor, mejorar el nivel de habilidad física, desarrollar la aptitud física y mejorar la salud física. Pero esto por sí solo no es suficiente. (1) Fuerza del bailarín La calidad de la fuerza del bailarín se puede mejorar y mejorar continuamente sobre la base del entrenamiento de fuerza de fortalecimiento. A juzgar por los requisitos profesionales de la danza, la fuerza muscular de la danza incluye principalmente potencia explosiva, resistencia, control y capacidad de salto. Por ejemplo, en las técnicas de salto del repertorio de danza, algunos actores se elevan en el aire, con movimientos ligeros y formas elegantes en el aire. Este tipo de poder es el poder de la velocidad. Es el poder explosivo para superar el propio peso y despegar instantáneamente. que es lo que solemos llamar potencia de salto. Hay muchos movimientos corporales en el repertorio de danza que son rápidos y deben completarse rápidamente. La interpretación es fuerte y poderosa, y los movimientos son limpios, lo que también requiere fuerza. También hay algunos repertorios de danza que requieren que los actores mantengan una buena condición y fuerza física, lo que también requiere resistencia y fuerza de los actores. La calidad de la fuerza es la base de los movimientos de danza, lo que afecta directamente el nivel y la mejora de los movimientos de danza y las habilidades técnicas. Por eso es importante para un buen bailarín. Por tanto, el entrenamiento de fuerza es la primera prioridad. Un bailarín debe tener una buena calidad muscular para dominar las técnicas correctas. (2) Flexibilidad del bailarín: La flexibilidad del bailarín, la cintura y las piernas suaves y el fortalecimiento de la "apertura externa" de varias partes del cuerpo son condiciones importantes para la habilidad y la base de la danza. Por ejemplo, Liu Yan, una joven y famosa artista de danza, se ha convertido en un clásico de su repertorio de danza debido a su capacidad para controlar este movimiento con facilidad y a voluntad. En el repertorio de baile "Rouge Button", el perfecto control de las piernas delanteras del actor Liu Yan demuestra que tiene buena fuerza muscular y demuestra mejor la flexibilidad de sus extremidades. Los bailarines generalmente reciben un entrenamiento riguroso de manera sistemática y paso a paso, y tienen una base profunda en sus habilidades. Para los bailarines, la flexibilidad es una cualidad física importante. Sólo con una buena flexibilidad podrás aumentar el rango de movimientos, estirar tus movimientos y tener posturas de baile elegantes, lo que te ayudará a completar movimientos de baile más difíciles. Ocupar un gran espacio y estirarse generosamente le dará al público un hermoso disfrute. (3) Estabilidad y control de los bailarines Estabilidad y control de los bailarines. La capacidad de control pertenece al ámbito del trabajo estático muscular, lo que significa que la tensión muscular aumenta significativamente dentro de un cierto período de tiempo y controla varios eslabones del cuerpo humano y de todo el cuerpo para mantener un determinado estado.
En el repertorio de danza "Graduation Song", el movimiento de levantamiento de dos personas que sorprendió a todos requiere que ambos actores tengan habilidades básicas muy sólidas, incluida la estabilidad y el control. El actor masculino de abajo siempre debe mantener el equilibrio y la estabilidad mientras el actor de arriba levanta. También necesitan controlar el centro de gravedad de su cuerpo, etc. Los bailarines tendrán movimientos controlados al completar muchos repertorios, lo que requiere un entrenamiento de control sistemático en el aula. (4) Coordinación, flexibilidad y resistencia del bailarín. Coordinación, flexibilidad y resistencia del bailarín. A menudo se escucha entre los bailarines que la mente de cierto actor está llena de células de danza y sus movimientos son hermosos y armoniosos o que el cerebelo de un actor es simple y sus movimientos torpes; Estos comentarios reflejan que para que las posturas de baile sean elegantes y conmovedoras, y las habilidades para ser poderosos y ágiles, todos los grupos de músculos del cuerpo deben cooperar entre sí. Por lo tanto, la coordinación de los bailarines es muy importante. Se debe determinar y ejercitar científicamente la coordinación de los actores con mala coordinación. Los bailarines con buenas habilidades de coordinación pueden captar el espacio, el tiempo, el ritmo, etc. de los movimientos durante la práctica. Calidad artística Como buen bailarín, uno debe tener muchos aspectos de realización. Los bailarines deben entender la música y utilizar la danza como un medio para expresar el profundo contenido ideológico y las ricas emociones de las obras musicales al crear imágenes artísticas. La música puede proporcionarnos un espacio ilimitado para la imaginación, mejorar nuestra capacidad de pensar en imágenes y, cuando actúa sobre las emociones, es la efusión de emociones. Las representaciones de pintura y danza en realidad tienen algunas similitudes. La pintura presta atención a la composición y el color. Primero requiere dibujar un contorno en la mente y luego usar muchas líneas diferentes para completarlo. La función básica del arte es crear objetos reconocibles. . En muchas creaciones, la mayoría de los pintores crean hermosos paisajes, cosas hermosas y personajes, sin importar lo que sean, expresarán el paisaje o las expresiones o acciones de los personajes de manera exagerada. Como bailarín, debes tener un profundo sentido estético. Cuando los actores crean una nueva imagen artística, también aprenden a moldear las características del personaje y a exagerarlas. Al mismo tiempo, también deben tener sus propios sentimientos verdaderos sobre la vida que observan y experimentan. Otras características: Entre los actores de todas las categorías artísticas, los bailarines son probablemente los más "taciturnos". La mayoría de los actores de ópera, teatro y arte popular tienen personalidades vivas y palabras divertidas. Pueden traer alegría y risa dondequiera que vayan. Incluso la "novia" más digna y delicada de Kun Opera todavía puede responder libremente en la vida. Realmente "reservado" hasta el punto de no decir nada. El verdadero "silencio es oro" es el bailarín. Con la edad y las lesiones, la esperanza de vida de muchos bailarines es más corta que la de la industria en general. En este arduo y largo camino artístico, utilizan su cuerpo para expresar palabras y escribir juventud.