Introducción: Los diferentes rangos de visión tienen diferentes técnicas de disparo. Las explicaré una por una a continuación.
1. Cómo tomar una foto de cuerpo completo
Tomar una foto de cuerpo completo de un personaje significa que todo el cuerpo del personaje debe presentarse en la imagen. Las fotografías de cuerpo completo se pueden dividir en dos tipos: de pie y sentado según la pose del personaje. A continuación se explicará en detalle cómo lograr un efecto de imagen satisfactorio.
1. Postura de pie
Si el personaje adopta una postura de pie, la proporción de la foto que toma será menor y el procesamiento del fondo también será muy importante. Especialmente cuando los principiantes eligen fondos, deben intentar considerar algunos fondos simples y más oscuros, que generalmente facilitan resaltar los personajes.
Consejos para fotografiar:
El modelo de la imagen también debe intentar evitar estar erguido. El fotógrafo puede guiar al modelo para que mueva ligeramente el centro de gravedad de la cabeza o el cuerpo. hacer algunos movimientos apropiados.
2. Postura sentada
Si tomas una fotografía de cuerpo completo de una persona sentada, puedes pedirle a la modelo que doble las piernas, abrace sus rodillas, etc. En comparación con las tomas frontales, las tomas laterales pueden hacer que la cintura de la modelo luzca más delgada y resaltar la belleza de las líneas de la modelo. Si la modelo usa ropa ajustada, recuerda mantener su abdomen bajo control. Al tomar una foto de cuerpo completo, la ubicación de los pies del modelo también puede traer cambios en la imagen. Básicamente, el foco debe estar en un solo pie para evitar ejercer fuerza en ambos pies.
Consejos para disparar:
Para fotografías de cuerpo completo, debido a que todo el cuerpo del modelo debe capturarse en el encuadre, tenemos que lidiar con más contenido, como el proporción del modelo en la foto, relación con el fondo, pose, estilo de ropa, etc.
Consejos de fotografía:
Al fotografiar la postura de pie de un personaje, podemos utilizar algunos pequeños accesorios, como bolsos, muñecos y otras herramientas auxiliares para tapar los defectos en la postura del personaje. cuerpo o forma, por supuesto, estos pequeños accesorios también pueden embellecer la imagen de manera adecuada. Para la posición sentada, podemos hacer que el modelo se siente a 1/3 de la silla, lo que puede producir un efecto de retracción del vientre en el modelo y también embellecer las líneas de las piernas del personaje.
2. Cómo tomar retratos de medio cuerpo
Hacer retratos de medio cuerpo se refiere a fotografiar los muslos o partes por encima de los muslos, incluidos los muslos, la cintura, las manos, el pecho y la cabeza. Las fotografías de medio cuerpo se pueden dividir en fotografías de medio cuerpo y fotografías de la parte superior del cuerpo. Una foto de medio cuerpo generalmente incluye la parte por encima de las piernas de la persona, y una foto de la parte superior del cuerpo incluye la parte por encima de la cintura.
Dado que las fotos de la parte superior del cuerpo y de cuerpo completo permiten que el modelo ocupe completamente la mayor parte de la foto, también puede reservar parte del espacio para explicar el fondo del personaje y cooperar con la postura y el ángulo de Las manos y la cabeza del modelo, así como los cambios en los accesorios de la cabeza y otras formas, pueden lograr el efecto deseado, por lo que tomar fotografías de medio cuerpo es relativamente la forma más fácil de tomar. Por eso no es difícil descubrir que entre todas las fotografías de retratos, las fotografías de medio cuerpo representan una gran proporción. Al igual que en las fotografías en primer plano, al tomar fotografías de medio cuerpo se debe prestar especial atención a la expresión del modelo. Una buena expresión puede mostrar plenamente el mundo emocional del personaje.
Consejos para disparar:
Durante un disparo específico, puede hacer que el modelo presione la pared, abrace el respaldo de la silla, se recueste de lado en el sofá, etc. Los objetos relevantes tienen un impacto en el sujeto. Hasta cierto punto, también pueden aumentar la sensación de seguridad del modelo. ?
Consejos para fotografiar:
Para los bustos, hay que prestar atención a las expresiones faciales, los ojos y otros detalles del modelo. Manejar bien estos detalles puede mejorar nuestras fotografías.
Consejos de fotografía:
Si la modelo es bonita, podemos hacer más fotos de medio cuerpo o de primeros planos, porque hacer fotos de medio cuerpo requiere menos habilidades fotográficas por parte del fotógrafo. , para que puedas usarlo para practicar. Al mismo tiempo, debido a que las personas ocupan la mayor parte de la fotografía, los requisitos de la escena no son altos. Las habitaciones más pequeñas y los pasillos estrechos son lugares ideales para tomar fotografías de medio cuerpo.
3. Cómo tomar fotografías en primer plano
El efecto de las fotografías en primer plano va más allá de las fotografías en primer plano: puede hacer que una determinada parte del modelo ocupe todo el cuerpo. Imagen, que revela el interior del personaje a partir de los detalles. Los primeros planos prestan más atención a Q: revelar visualmente la dinámica interna de la imagen y ver la esencia a través de las sutilezas.
La clave del éxito en la fotografía de primeros planos es que el fotógrafo debe tener discernimiento y ser capaz de capturar algunas partes dignas de primeros planos. Los primeros planos darán a las personas un impacto visual muy fuerte y se pueden tomar directamente sin factores complicados como la composición y las técnicas de disparo. Los primeros planos se utilizan generalmente para mostrar el lado más distintivo de un personaje o parte del cuerpo. Por supuesto, también incluyen algunas escenas con especial significado. ?
Consejos para fotografiar:
Si la modelo tiene contornos faciales claros y una apariencia hermosa, es muy adecuada para fotografías en primer plano. Los ojos de los personajes suelen ser primeros planos, porque la gente suele decir que los ojos son las ventanas del alma. A través de los ojos se pueden vislumbrar los sentimientos internos de los personajes. ?
Consejos para disparar:
Aunque no es necesario utilizar técnicas de disparo complicadas, sí es necesario cambiar el ángulo de la toma de manera adecuada y recordar no tomar primeros planos. de retratos. Al disparar, mantén el cuello del personaje, lo que dará a la gente una sensación más profunda y atractiva.
Consejos de fotografía:
Al fotografiar primeros planos, tiene mayores requisitos de luz y color en la escena. Es mejor utilizar contraste (contraste de color, contraste antiguo y moderno). , etc.), complementación y otros métodos Resalte los personajes de la escena e intente que el espectador pueda ampliar sus pensamientos basándose en los puntos clave de la imagen.