En 2021, fragmentos de tiempo relacionados con los cómics

Tenía previsto escribir este resumen a finales de 2021. Pero en ese momento, estaba haciendo una pasantía en Shenzhen y tenía que llevar una intensidad de trabajo superior a 996, lo cual era muy agotador emocionalmente. Ni siquiera quiero leer cómics, y mucho menos escribir libros y periódicos... jaja. Recientemente, finalmente sentí alivio. Mi interés por leer cómics ha aumentado drásticamente debido a que estuvo reprimido durante demasiado tiempo. En tales circunstancias, hay más cosas que resumir. Así que aproveché el final del Año Nuevo Lunar para anotar los fragmentos de tiempo que valían la pena reflexionar durante el año pasado. Este artículo se divide en cuatro capítulos, a saber, recomendación anual, sorpresa anual, fragancia anual y arrepentimiento anual.

No todos los libros recomendados se publicarán en 2021. Estas obras tienen las siguientes tres características:

1. Leído en 2021

2. Recibido el libro original en 2021

3. Calificación personal de 9 y superior (La puntuación total es 10)

La evaluación es la siguiente:

El universo es un cuerpo vivo, los seres humanos son los órganos internos del universo y el planeta con el mar es el útero. Esta es una historia sobre "nutrir una nueva vida". El clímax de la historia es una ceremonia de nacimiento en el mar. Los óvulos fertilizados se gestan en el cuerpo humano, y el mar y las personas están conectados aquí. Respecto a la relación entre el mar y las personas, el autor dijo en su obra que las playas son el límite de la muerte para las personas y la vida marina. Ni los humanos ni la vida marina pueden existir en el espacio vital de cada uno durante mucho tiempo, y la brecha entre los dos es profunda. Puede que el autor se haya lamentado de esta relación, pero al final optó por utilizar el cuerpo humano como contenedor para contener nueva vida procedente del océano.

Si me pidieran que eligiera uno de los cómics más bonitos de 2021, definitivamente elegiría este. Daisuke Igarashi es bueno dibujando la naturaleza y Duku está extremadamente dedicado a este trabajo, esforzándose por presentar este festín visual de una manera perfecta. La sedosa impresión de puntos y las hermosas páginas en color hacen que esta obra sea altamente coleccionable.

Advertencia: Una ola de bombardeos de imágenes en color está a punto de llegar.

En este libro, Zhe Zhi Yoshiharu registra su juventud errante. El trasfondo es antes y después de la Segunda Guerra Mundial, un período de malestar social. En este contexto, hay individuos desafortunados por todas partes, y Yoshiharu es sólo uno de ellos. Una familia de origen destrozada, un trabajo con el que cuesta llegar a fin de mes, una serie de amores efímeros, una vida de pobreza... Casi no hay contenidos positivos en la vida de esta persona, y todo ello es gracias a la guerra. . Las experiencias de Yichun son como un microcosmos de la época. A través de él, los lectores pueden vislumbrar el caos de esa era especial desde una pequeña perspectiva.

Hablemos del libro en sí. En primer lugar, este no es un libro zz. En el libro se indica que está autorizado. La tapa dura es de 16k y la impresión y el papel también son muy buenos. Hu Xiaojiang es digno de ser un verdadero fanático de Yichun. Cuando lo recibí, toqué la funda de tela y sentí el cuidado que se le ponía. Este es sólo el primer libro de la serie. A medida que colecciono lentamente la versión terrestre, casi puedo coleccionar las obras de Yoshiharu y estoy muy satisfecho.

Isshiki Masato es una maestra muy espiritual, y su pincelada revela una belleza sencilla. Con sólo unos pocos trazos, aparecen personajes vívidos en la página.

Koto no Mori es una obra larga de temática musical dibujada por el Sr. Isshiki. Cuenta la historia de la experiencia de crecimiento de un joven talentoso, Ah Hai, desde la pobreza extrema hasta la fama mundial. A primera vista, suena como una historia bastante cliché, pero el profesor Isshiki es muy bueno capturando las actividades psicológicas de los personajes, lo que dificulta el viaje de Ahai y posee algún tipo de poder que apunta directamente al corazón de las personas.

Lo que más me impresionó de esta obra fue la representación de la relación de redención bidireccional. El maestro de Ahai, Aziye, fue quien sacó a Ahai del barro. Su compañía en el camino finalmente le permitió a Ahai estar en el escenario más brillante; y Ahai encontró un médico de primer nivel para que sirviera como Aziye. La curación trajo un renacimiento a Aziye. carrera pianística profesional. Se dan mutuamente lo que más desean, en lugar de "salvarse" mutuamente mediante un sermón. Este tipo de redención bidireccional es muy convincente.

Además de la excelente descripción psicológica, también destacan las intensas escenas de actuación. Los cómics musicales, sin música, son intrínsecamente deficientes, y el profesor Isshiki es bueno usando imágenes para mostrar la escena de la actuación, lo que de alguna manera compensa el arrepentimiento de "aquí no hay sonido".

Las obras con temas inspiradores son comunes y no es fácil mantenerse fuera de lo común. "Bosque de Koto" es una obra que es lo suficientemente sincera y no inculca sopa de pollo a través de la retórica (esto es realmente difícil de dibujar bien, a menos que el autor tenga una base literaria sólida).

Cada personaje utiliza sus propias acciones para sustituir largos sermones, lo que probablemente sea una de las razones por las que esta obra resulta tan inspiradora.

Aunque los trabajos diarios están por todas partes, la mayoría de ellos sólo pueden hacer reír a la gente, pero no pueden dejar muchas huellas en la mente. La mayoría de estas obras tienen un límite inferior alto, pero no un límite superior alto. Naturalmente, es menos probable que el trasfondo diario de la historia desencadene conflictos dramáticos que otros temas. La obra "Sister Yotsuba" es una obra maravillosa orientada a lo cotidiano. Tiene el encanto que hace que la gente no pueda dejarla. Todo esto se debe al agudo sentido del autor Higashi Kiyohiko para todo tipo de detalles de la vida. Al final, el autor nos presentó un sketch diario conmovedor, divertido pero no ruidoso.

Lo más "aterrador" de esta obra para mí es su extremadamente fuerte sentido de la realidad. Las muchas "cosas traviesas" que hace la traviesa hermana Yotsuba y la forma en que se lleva con su padre y sus amigos siempre hacen que la gente se sienta familiar y familiar.

La infancia ya es una época muy lejana para mí, pero las escenas de esta obra de repente me traen a los ojos los viejos tiempos, haciéndome sentir extremadamente nostálgico. Este "terrible" sentido de la realidad es inseparable de la meticulosa observación de la vida diaria por parte del autor y está directamente relacionado con el estilo lírico del autor: sin sensacionalismo deliberado, sin demasiados de los llamados "puntos de desgarro", todas las descripciones emocionales son insulsas. Este no es un trabajo que hará feliz o triste a la gente, tiene un tipo de poder que hace que la gente se emocione.

Hablando de Mercury Navigator, he visto la versión animada en los primeros años, pero nunca he leído la versión cómic (solo he leído la animación de demasiadas obras, jaja... tal vez porque Siempre prefiero la animación. En 2021, cuando se volvió a publicar la edición completa, finalmente conocí la versión del cómic. Después de hojear algunas páginas, sentí que era demasiado tarde para conocerla.

El lomo del Mercury Navigator realmente se adapta a mis preferencias estéticas y el gabinete es 100% hermoso.

"Mercury Navigator" es una obra que merece ser publicada íntegramente. Cada página en color es impresionante.

Algunas páginas en blanco y negro también son muy hermosas.

En libros y periódicos anteriores he escrito sobre el punto más atractivo de este trabajo, la recomendación sobre el Mercury Navigator

Un día leí la versión electrónica de este libro y lo publiqué en Douban. Después de ofrecer los cinco estrellas apresuradamente, fue difícil contener mi deseo de recibir algo real. Poco después de "llorar" en el grupo, un amigo me ayudó a encontrar este libro. Una mañana, cuando me desperté, descubrí que Restless me había tocado en privado y me había enviado un enlace. Cuando lo abrí, fue "Colección de cuentos cortos de Yamashita Kazumi" lo que me hizo pensar en ello día y noche (exagerado jaja). Gracias queridos amigos, gracias por el poder de la organización, ¡los amo!

Este libro contiene cinco cuentos con diferentes estilos. Te engancharás después de leerlos. Al principio, el Sr. Yamashita presentó a los lectores una historia llena de un toque de afecto juvenil. En el segundo capítulo, cambió de dirección y presentó una historia sobre un hombre de mediana edad que persigue sus sueños con un poco de estilo hippie. El hombre calvo, de mediana edad y de apariencia grasienta también tenía una juventud rockera desinhibida. Pensé que años de asuntos triviales diarios habían suavizado mis bordes, pero cuando me reuní con mis viejos amigos de la música, ¿por qué todavía había algo de fuerza en mi corazón que estaba lista para moverse? Después de leer esta historia, tengo mucha envidia de este hombre calvo. Tantos años de vida mediocre no han disipado los sentimientos de su corazón.

El siguiente tercer artículo trata sobre el viaje de una belleza urbana para recuperarse a sí misma. La heroína quedó devastada después de que su colega le arrebatara a su novio. Inesperadamente, una colega vino de visita, no para presumir, sino para… ¿iluminar? Y no es una iluminación burlona, ​​sino una advertencia sincera. Esta es realmente la primera vez que veo un "Campo Shura" tan extraño. Entonces, ¿por qué la colega hizo un viaje especial de visita? Esto implica un pequeño giro al final, que no puedo desvelar, jaja. En general, este artículo hereda el estilo animado y fuera de línea del segundo artículo.

¿Entonces pensaste que estarías teniendo sexo para siempre? No precisamente. A continuación, el Sr. Yamashita lleva a los lectores a un patio lleno de las emociones de una persona fallecida. El niño y la niña quedaron atados por este difunto y se enamoraron. Pasaron todas las noches en el patio, disfrutando del entrelazamiento de espíritu y cuerpo bajo la luz de la luna. Aunque la separación todavía ocurrió impotente, el breve tiempo persistente ha quedado grabado en el alma. Precisamente por su carácter efímero algunas cosas conservan su belleza imperecedera. Se despidieron y desaparecieron, lo que le dio a la relación entre hombre y mujer una larga vida útil.

La última historia es la más larga del libro.

Se trata de las elecciones de las personas en diferentes momentos de la vida y de la reconciliación con la situación actual, pero lo que más me impresionó fue el padre de la historia que ama a su hija hasta el punto de volverse demasiado paranoico. ¿Qué tan paranoico es eso? Tras su muerte, su obsesión formó un mundo virtual en el que todo estaba ambientado por su padre. Espera que su mundo perfecto preestablecido intervenga en la vida de su hija en el mundo real. Quiere utilizar este método para hacer que su hija admita que su elección original fue absurda. Afortunadamente, por alguna razón, mi padre finalmente recobró el sentido. Una persona tan controladora siempre me hace pensar profundamente (risas).

Después de hablar del contenido, hablemos de la pantalla. Me gustan mucho las líneas de Yamashita Kazumi, que son gráciles, elegantes e inteligentes. Sus líneas no están muertas, son como seres vivos.

En general, se puede decir que las historias de esta colección de cuentos son maravillosas. La capacidad del Sr. Yamashita para manejar varios tipos de historias a la perfección es realmente sorprendente. El estilo de pintura es una cuestión de opinión. Algunas personas pueden pensar que el estilo de pintura del profesor no es lo suficientemente refinado, pero a mí no me gusta mucho el estilo de pintura delicado y hermoso. Personalmente, prefiero este estilo de pintura con "el poder de". crecimiento bárbaro".

He leído algunos de los cuentos de Asano antes y básicamente tienen un estilo decadente. Muchos de sus cuentos me hacen sentir "decadente y demasiado burgués". En otras palabras, son "la tristeza de mirar al cielo a 45°". Después de leer demasiados, me siento un poco cansado. Según el "resumen preliminar" anterior, cuando recibí el libro "Lost", en realidad no tenía grandes expectativas. Pero después de leerlo, la impresión inherente de Asano en mi mente cambió. Esta vez fue "muy realista". En este libro, Asano se abre brutalmente y presenta el viaje mental un tanto sangriento de un dibujante.

El comienzo del capítulo tiene una sensación familiar de decadencia, que es muy Asano.

Si quieres hablar sobre de qué trata este libro, puedes decirlo claramente citando un pasaje del libro:

Frente al papel manuscrito del cómic perdido hace mucho tiempo, parece infinito y vasto, lo que hace que la gente se pregunte. No pude evitar jadear. Si fuera un adolescente y me enfrentara a esta vasta extensión de papel manuscrito de cómics, inocentemente podría volverme loco con él. Ahora que tengo treinta y tantos, cuando he comprendido el sentimiento de ser aceptado por los demás y el dolor de las expectativas de los demás, lo único que me pertenece es mi cuerpo cansado y una pequeña cantidad de ahorros. Ya sea alegría o tristeza o la vida como ser humano, me he quedado en los cómics. No me queda nada por dibujar. Ahora ni siquiera puedo recordar por qué elegí el caricaturista como carrera. ——"Falling"

Esta es una historia sobre una crisis de la mediana edad. El protagonista de la historia es un talentoso dibujante de best-sellers, el propio Asano. Cuando tenía treinta y tantos años, los flagelos de la vida lo golpearon gradualmente. Se encontró con un cuello de botella creativo, tenía un matrimonio infeliz y estaba bajo la presión de la opinión pública de las personas que lo rodeaban, todo lo cual lo hizo dudar en seguir adelante cuando una vez solo ingresó a la industria con amor. No hay nada de malo en amar este tipo de emoción, pero puede ser fácilmente derrotada por el olor del dinero y del sustento.

Al final, pintó otra obra superventas, pero el dilema en su corazón aún no se había resuelto. Su energía es limitada y quema la mayor parte de su entusiasmo en la creación. Naturalmente, descuida las interacciones interpersonales en la realidad. Al final de la historia, estaba solo, y su exnovia le señaló desde muy temprano la causa de todo con picantes palabras:

Hasta el final, el autor no dio solución al problema. Si no puedes encontrar una solución por el momento, tienes que salir adelante y dejar que la vida te dé una solución poco a poco. Si encuentras esta solución, estás de suerte. Si no puede encontrarlo, continúe avanzando. Después de todo, es normal no poder encontrarlo.

Esta historia corta, solo por "Tempest", no pude resistir la tentación de darle una puntuación alta.

El hecho de que el envejecimiento sea irreversible ¿nos llevará a qué tipo de futuro? En este cuento, Asano describe una sociedad en la que las personas mayores se ven privadas gradualmente de sus derechos humanos. Si tienes más de 85 años, deberás entregar tu tarjeta de derechos humanos e ingresar a una zona especial para adultos mayores para estudiar. Cuando tenga 90 años, el anciano tiene tres opciones. Uno, optar por suicidarse. En segundo lugar, si puedes pasar el examen riguroso, podrás obtener derechos humanos y regresar a la sociedad. En tercer lugar, si no aprueba, se le privará de sus derechos humanos, se le considerará un viejo daño en la sociedad y vivirá una vida sin dignidad alguna.

Por supuesto, la gente no se volvió tan hostil hacia las personas mayores de la noche a la mañana. Cuando se propuso por primera vez el proyecto de ley, muchos pensaron que era absurdo.

Sin embargo, bajo la influencia de sus oídos y ojos, los ciudadanos aceptaron gradualmente esto que originalmente se consideraba antihumano. Son fácilmente manipulables, como marionetas, para seguir la tendencia.

En ocasiones habrá personas que se opongan a esta tendencia, como nuestro protagonista, un hombre de 90 años. Respondió deliberadamente las preguntas equivocadas durante el examen, renunció a sus derechos humanos y fue exiliado de la sociedad. Estaba medio desnudo y caminaba como un zombi por las bulliciosas calles. Debajo de las bulliciosas calles, se amontonaban los cadáveres de los ancianos. Quizás desde la perspectiva actual, esta sea una sociedad deplorable e increíble. Definitivamente gritaremos "esto es imposible" en nuestro corazón, pero ¿es realmente imposible? Las personas de la historia nunca pensaron de esta manera.

Se puede decir que las primeras páginas de esta obra me atraparon.

Este es un cómic de deportes que no es muy apasionante. No se centra mucho en el feroz proceso de batalla. Matsumoto Dayo suele utilizar algunos guiones gráficos detallados para mostrar la batalla.

Por supuesto, el autor también está muy dispuesto a escribir cuando ocurren batallas importantes. Taiyo Matsumoto es muy bueno controlando el ritmo de la historia. La narrativa bien detallada hace que varias batallas importantes arraiguen profundamente en los corazones de las personas. Utilizó guiones gráficos de nivel genial para exagerar adecuadamente las posturas de los jóvenes golfistas durante el ejercicio. Mientras leía, a menudo sentía como si estuvieran moviendo una raqueta justo delante de mis ojos. Entre las feroces batallas entre los adolescentes, el sudor y las lágrimas, algo llamado juventud estalló violentamente, brillando pero no deslumbrando.

El autor también dedicó mucha tinta fuera de la cancha, describiendo los vínculos inextricables entre estas personas que se conectaron gracias al tenis de mesa. Lo que más me impresionó fue la relación independiente pero no alienada entre los dos protagonistas masculinos. Tienen personalidades completamente diferentes y puntos de vista diferentes sobre el tenis de mesa, pero esto no les impide entenderse. Probablemente así es como se conectan entre sí. Al final de la historia, las personas que se unieron gracias al tenis de mesa eligieron varios caminos. Esto se debe a las diferentes personalidades de cada uno. Separarnos es muy común. Siempre tenemos que afrontar la separación en nuestra vida. Hay muy pocas personas que realmente puedan acompañarnos en el largo camino. Pero al menos han sido testigos de un cierto período de esplendor en la vida del otro. Ese destino ya es precioso. Incluso si no nos vemos a menudo en el futuro, es suficiente para hacerme saber que todavía vives bien en cierto rincón del mundo.

Esta historia juvenil traída por Dayo Matsumoto está realmente llena de ocio y ocio, y realmente siento la persistencia después de leerla.

De hecho, hay dos obras que tienen partituras perfectas en mi corazón, a saber, "La era del joven maestro" y "Los niños de la estrella". Pero como el libro no está a mano... encontraré tiempo para reescribirlo.

En 2021 encontré algunos libros sorprendentes. Son aquellos a los que he estado prestando atención desde que entré en la trampa, o están agotados y se colocaron después de que entré en la trampa. Una vez más, me gustaría agradecer al grupo zl paper. La mayor parte de mi comida Amway la obtengo de aquí.

¡Finalmente recopilé toda la serie manga Kyogokudo! Fueron necesarios dos años y medio. Es una pena que no tenga los demás a mano. Tomé una foto familiar después de mudarme.

El marco a gran escala de esta obra es particularmente similar a la película "Blade Runner", y se pueden ver rastros de referencia. Los clones quieren escapar del laboratorio y ver el mundo exterior, lo que me recuerda a "The Matrix" jaja... Este trabajo es un trabajo relativamente equilibrado en todos los aspectos, con una puntuación de 7,5, vale la pena verlo.

El autor es Mo Hong, cuyo otro trabajo "Earth Defense Boys" es más famoso, un clásico trabajo de ciencia ficción suave y cruel para jóvenes. Debido al nombre del autor, intenté leer "La princesa estrella" en 2020, pero lo dejé después de un volumen. Probablemente fue un poco de fatiga estética. En "Earth Defense Boys", Mo Hong nunca se cansa de burlarse de los niños, y lo mismo ocurre en esta película.

En 2021, un día de repente quise ver algo emocionante, así que abrí "Star Princess" nuevamente. Este es realmente un trabajo que me hizo maldecir "loco" y al mismo tiempo lo encuentro muy divertido. La razón por la que lo llamo "loco" es porque la narrativa del autor es demasiado nerviosa; es tan agradable porque el hastío radical del autor por el mundo es tan abundante que gradualmente puedo ignorar la lógica de la trama. El autor debe ser una persona muy honesta consigo mismo, al menos cuando pintó esta obra. Metió sus emociones negativas en este trabajo sin ningún intento de embellecer o educar a los lectores. Se puede decir que se trata de una obra completamente pintada para el propio autor, con un toque de romance neurótico.