La música country apareció en la década de 1920. Se originó a partir de la música folclórica de las zonas agrícolas del sur de los Estados Unidos y se desarrolló por primera vez bajo la influencia de las canciones populares tradicionales británicas. La música country más antigua es la música tradicional de montaña (Música Hillbilly). Tiene melodías simples, ritmo constante y narrativa. A diferencia de las canciones pop tristes de la ciudad, tiene un fuerte sabor rural. Las letras de la música de montaña se centran principalmente en la ciudad natal, el amor perdido, los viajes y las creencias religiosas. El canto suele ser solista, a veces con acompañamiento, y los instrumentos de acompañamiento incluyen violín, banjo, guitarra, etc. (antes de mediados de la década de 1950, tradicional). Está representada la música country (no hay batería en la banda). Actúa principalmente en hogares, iglesias y ferias rurales, y en ocasiones participa en giras regionales. Está aislada de la vida cultural de las grandes ciudades y siempre ha estado en estado de autoaislamiento.
En la década de 1920, algunas estaciones de radio comenzaron a reproducir música de montaña para atender a los oyentes rurales, como el programa "National Barn Dance" de Chicago (1924), "Old Fashioned" "Grand old Opry" de Nashville. programa (1925), etc., son muy populares. Esta práctica animó a los músicos de música montañesa a acudir a las estaciones de radio para grabar, y también inspiró a las discográficas a descubrir talentos y grabar discos en diversos lugares. A partir de entonces, la música de montaña comenzó a fusionarse con la corriente principal de la música pop estadounidense y surgió el primer grupo de cantantes de country, como Jimmie Rodgers y el grupo de canto "Carter Family".
Jimmie Rodgers (1897-1933) integró varios estilos musicales como Instant Palpitation Ride Ridge? El pionero y apodado el "Rey de la Música Country". Su canto es tranquilo y pausado, y ha desarrollado un método de canto folclórico de montaña único que alterna entre sonidos verdaderos y falsos: el "yodel azul". Aunque sufrió una enfermedad pulmonar durante toda su vida, nunca abandonó su dedicación a la música country. De 1929 a 1933, Rogers grabó ciento diez canciones. El 26 de mayo de 1933, Jimmie Rogers, que estaba en su mejor momento, murió debido al deterioro de su condición.
"The Carter family" (La familia Carter, compuesta por Alvin Carter, 1891-1960, su esposa y su cuñada) utiliza un estilo cómodo y armonioso y se centra en el hogar y la familia. fe y otros temas y se ganó el amor del público. Para artistas como la familia Carter, cantar es sólo una forma amateur de ganarse la vida. Pero en la etapa inicial de la música country, hicieron una gran contribución al desarrollo de la música country y también dejaron valiosos materiales de grabación para la música country antigua.
2. Western Swing
En la década de 1930, debido a la crisis económica en el sureste de Estados Unidos, las ventas de discos cayeron drásticamente y la música country sólo pudo mantenerla durante un gran número de años. audiencia de radio. En ese momento, se produjo un fenómeno: el grupo de canto original fue reemplazado gradualmente por el canto individual. Personas como Roy Acuff y Gene Autry se convirtieron en el centro de atención en este momento. En este contexto, Bob Wills de Texas incorporó una gran cantidad de canciones de vaqueros occidentales (una canción de amor romántica del campo) y elementos de swing a la música country para crear un estilo de swing occidental similar a una formación de "big band". En 1933, Bob Wells introdujo con éxito este nuevo estilo en el mercado que combinaba ritmos de baile, sonidos de violín, formaciones de big band, canto de jazz, batería y guitarras distorsionadas, dándole así el nombre de "Rey del Western Swing".
3. Música Bluegrass
En la década de 1940 apareció otra rama de la música country en las montañas de Kentucky, llamada Bluegrass Music. Se desarrolla sobre la base de la música country, absorbiendo factores como la música de banjo y violín de la antigua trilla del maíz local, así como canciones narrativas de las montañas del sur.
El canto de la música bluegrass es generalmente de varias partes. Además de la parte de la melodía principal, a menudo hay una parte de armonía superpuesta en falsete y, a veces, se agregan una o dos partes adicionales debajo de la melodía principal. una parte de bajo. Sus instrumentos de acompañamiento son únicos en forma de banjos y violines, y en ocasiones también se utilizan instrumentos populares como mandolinas y contrabajos. La falta de batería en la música country tradicional también se conserva en la música bluegrass. El tempo de la música bluegrass es generalmente relativamente rápido, entre 160 y 330 pulsaciones por minuto.
La música bluegrass estuvo influenciada por el jazz durante su desarrollo, y a menudo aparecen magníficos solos improvisados en los pasajes instrumentales. En la década de 1970, cuando otras músicas country adoptaron generalmente instrumentos electroacústicos, todavía usaban instrumentos tradicionales. Los músicos y bandas de bluegrass famosos incluyen: la banda "Bluegrass Boys" dirigida por Bill Monroe (1911~), los Osborne Brothers, "The Johnson Mountain Boys" Johnson Mountain Boys), "The Nashville Bluegrass Band" (The Nashville Bluegrass Band), etc.
4. El sonido de Nashville
En la década de 1950, Nashville se convirtió en un campo de concentración de música country, y la mayoría de los músicos country famosos procedían de aquí. Por lo tanto, el "Nashville Sound" se ha convertido en sinónimo de música country.
Antes de la Segunda Guerra Mundial, aunque la música country había tenido una gran difusión, en general seguía siendo un género musical regional. La guerra aceleró el movimiento de población, lo que provocó un mayor contacto entre personas de diferentes orígenes culturales. En particular, muchos jóvenes de las zonas rurales del sur emigraron a las ciudades del norte, del este y del oeste. Como resultado, la influencia de la música country se expandió aún más, convirtiéndose en una forma de música popular con influencia nacional, y se llamó oficialmente música country (la música country no tenía un nombre específico antes de esto), a veces también llamada música country y occidental).
Muchos músicos country contribuyeron decisivamente a sacar la música country del sur o del medio oeste, siendo el mayor contribuyente Hank Williams.
Hank Williams (1923～1953) nació en Alabama en 1923. Estilísticamente, no estaba ni cerca del estilo de armonía del Sureste ni del popular estilo swing occidental del Oeste, y creó un estilo de canto melancólico pero decidido. El estatus de Hank Williams en la música country en la década de 1940 era el de Jimmie Rodgers en la década de 1920, o incluso superior.
Williams comenzó a grabar discos en 1946. Lanzó una serie de canciones que llegaron al mercado de la música pop, como "Lovesick Blues" y "No habrá lágrimas esta noche (tonight), "Your cheatin' heart" " y "Vuelves a ganar", etc. Entre ellos, la obra representativa más famosa "Jambalaya" (Ejemplo 12) se ha convertido en la obra maestra más famosa del mundo. Una canción clásica muy conocida. Williams también conservó cierto elemento religioso antiguo en su música, creando algunas poderosas canciones tradicionales de gospel.
El día de Año Nuevo de 1953, Williams murió de una sobredosis de drogas en el asiento trasero de su coche. Casi todos sus contemporáneos cantantes de country fueron influenciados por él, y es posible que tenga más canciones en el cancionero country que cualquier otra persona.
Debido a la prosperidad de la sociedad estadounidense tras el final de la Segunda Guerra Mundial, la música country se desarrolló rápidamente. Por ejemplo: en ese momento, el programa de radio "Old Theatre" tenía 10 millones de oyentes y el programa "Ethnic Barn Dance" se estaba volviendo cada vez más popular. El "Nashville Sound" pronto comenzó a extenderse por todo el país.
5. La era rebelde de la música country
La década de 1960 fue la década más gloriosa en la historia de la música country. Durante este período, artistas como George Jones y John Top son músicos. como Johny Cash y Patsy Cline.
Pero debido a la popularidad de la música country, el estatus de Nashville como centro de la música country se ha visto cuestionado. Lugares como Backsfield en California y Austin en Texas también se convirtieron en uno de los centros de la música country en el futuro debido a la aparición de cantantes famosos. En la década de 1970, la música country ya parecía vieja, por lo que un "movimiento rebelde" cambió el modelo tradicional de música country. Muchas personas se opusieron firmemente al método de producción original, en el que los productores seleccionaban las canciones y las arreglaban. Exigieron que seleccionaran las canciones y las produjeran ellos mismos, para reflejar su propia forma de pensar y mantener sus propios derechos de publicación. Willie Nelson lideró este "movimiento rebelde".
En 1968, los productores del área de Nashville tomaron un fuerte rechazo hacia la música fresca y personal de Nelson, por lo que William Nelson dejó Nashville y vino a Texas. Allí inició un concierto anual y atrajo a un grupo de jóvenes con la misma afición. Su estilo sencillo y basado en las raíces, junto con sus expresiones personalizadas, hacen que la música country sea más compleja.
Cuando surgieron nuevos conceptos, surgió un debate: "¿Qué es exactamente la música country?"
El famoso cantante de country Kenny Rogers (la respuesta de Kenny Rogers a esta pregunta es: "Country"). La música es toda la música que compra la gente del campo". Esta simple respuesta explica perfectamente el sentimiento de todos los músicos country, es decir: no importa qué sea la música country, lo que importa es cómo permitir que el público rural experimente una experiencia diferente, fresca y al mismo tiempo. experiencia familiar de vida rural.
En vista de la compleja situación de la música country, a continuación se enumeran tres estilos diferentes de música country como referencia.
El country blues es una combinación de música country y música blues. Las figuras representativas incluyen a Charlie Rich, Roy Rogers, etc.
La música country popular significa incorporar más elementos de música pop a la música country para hacerla más aceptable y popular. Las figuras representativas incluyen a Kenny Rogers, Reba McIntire, etc.
El country rock es una combinación de música country y música rock (consulte la sección de música rock para más detalles).
6. Cantantes de Country
Hemos mencionado antes que a través del desarrollo continuo, la música country ha presentado una situación que es mucho más compleja que la música de montaña y ha promovido aún más la integración de varios estilos. La prosperidad de la música country. Después de la década de 1970, la música country ha mostrado una atmósfera más activa, por lo que es aún más difícil de clasificar en términos de estilo. Sin embargo, como "música pop étnica" de los Estados Unidos, conserva el estilo tradicional de la música de montaña, como: en el canto se utilizan melodías simples, ritmo constante, narrativa y un fuerte sabor local, y a veces se utilizan varios cantos; técnicas como el portamento; el acompañamiento es único con banjo y violín tradicionales. Es precisamente gracias a estas personalidades distintivas que la música country ha alcanzado un gran éxito comercial. A continuación, presentamos a varios cantantes de country que han logrado mayor éxito en los negocios.
John Denver
John Denver nació el 31 de diciembre de 1943 en Nuevo México, en el suroeste de Estados Unidos. Amaba la música desde que era un niño cuando tenía 8 años. , su abuela le regaló un Coge la guitarra y empieza a aprender música. Cuando era joven estudió diseño arquitectónico. En 1971 abandonó sus estudios y se dedicó a componer y cantar canciones country. En ese momento, se hizo famoso con su canción "Country Road" (Ejemplo 13), que elogiaba el hermoso paisaje de las montañas de Virginia. En 1972, entró en la pantalla televisiva con la canción "Rocky Mountain High" y se convirtió en el presentador del programa "Midnight Special" de ABC.
Denver está familiarizado con la vida rural y ama la naturaleza. La mayoría de las canciones que escribe alaban la naturaleza, la amistad humana y los hermosos sentimientos. Debido a sus melodías sencillas y hermosas, su contenido fresco y edificante y sus letras poéticas y filosóficas, disfruta de la reputación de "Poeta Laureado" en Colorado. Su guitarra y su canto son aún más famosos en el mundo.
En octubre de 1997, Denver murió en un trágico accidente mientras volaba su jet privado a la edad de 54 años.
Las obras representativas de John Denver incluyen: "Country Road" (1971), "Rocky Mountain High" (1972), "Annie's song", 1974), "Sunshine on my hombros" (Sol en mis hombros, 1974), etc.
Kenny Rogers
Kenny Rogers nació el 21 de agosto de 1938 en Houston, Texas. Mientras estaba en la escuela secundaria, aprendió a tocar la guitarra y el violín y tocó en una banda de rock de montaña llamada The Scholars. En 1966, formó una banda llamada "First Edition", que se disolvió en 1972. En 1976, Rogers pasó de un estilo "hippie" a un camino suave de música country, convirtiéndose en un reformador de la música country, incorporó un gran número de elementos de la música pop en música country, combinando perfectamente los dos Desde finales de los 80 hasta principios de los 90, Rogers estuvo ocupado con obras de caridad, conciertos, programas de televisión, películas, fotografía y su cadena de comida rápida, etc.
Kenny Rogers tiene una voz fuerte y una expresión libre y fácil. Le gusta cantar canciones con un ritmo ligero y libre y un tono ligeramente narrativo, combinando en ocasiones la música country y la gentileza urbana. destacan: "Lucille" (1977), "Lady" (1980), "Crazy" (1983, Ejemplo 14), etc.
George ·George strait
George strait was. nacido en Poteet, Texas, el 18 de mayo de 1952. Fue el cantante de country más influyente de la década de 1980.
Scott creció en el rancho de su padre, a veces ayudando a su padre con trabajos como esgrima y pastoreo. En 1971 comenzó a tocar música. Lo reclutaron en el ejército y en 1973 estuvo destinado en Hawaii. El comandante de la base quería formar una banda de country del ejército. Esto lo atrajo, así que compró una guitarra barata y comenzó a imitar a Hank Williams. ', y llamó a la banda "Rambling Country", que a menudo actuaba fuera del campamento.
En 1975, regresó a su ciudad natal y entró en el "Suroeste" para satisfacer las expectativas de su padre. Universidad Estatal (Universidad del Suroeste de Texas), mientras estudiaba agricultura, organizó una banda. En 1979, grabó su primer álbum en MCA Records. Desde entonces, Scott ha ocupado durante mucho tiempo una posición alta en la lista de clasificación, encabezando la lista casi 30 veces. En los años 90, muchos cantantes (incluido Garth Brooks) lo consideraban un modelo a seguir. Space se mostró reticente y concedió muchas menos entrevistas que otros cantantes famosos, pero en 1992 apareció en la película Pure Country, que contaba con cuatro canciones que encabezaban las listas de éxitos. Scott estaba a la vanguardia de la música country.
Scott se convirtió en un punto focal de la música country. Su carrera aún está en desarrollo, pero ahora solo pasa medio año grabando y haciendo giras, mientras que el resto del tiempo vive recluido en Texas.
Vince Gill (Vince Gill)
En ese momento tocaba la mandolina, el violín y el banjo además de la guitarra.
En 1979, Gere llegó a Nashville y rápidamente se convirtió en una celebridad en el festival de música. En 1984, su canción entró por primera vez en el top 40 de las listas de países. Desde entonces, sus canciones han seguido obteniendo buenos resultados en las listas.
En la década de 1990, Gere dejó una huella brillante además de grabar discos, también fue una de las diez mejores estrellas en conciertos y ganó dos veces el premio al Mejor Artista de la Asociación de Música Country. Dijo: "Espero que alguien me recuerde que me preocupaba por la integridad de la música country. También me gusta ser actor, compositor y una carrera. De la misma manera, me importa la historia, dónde empezó y hacia dónde va. . "
Los álbumes representativos de Vince Gere incluyen: "I Still Adore You"; firmó con Capitol Records en 1988. A finales de año, se completó y publicó su primer álbum.
Brooks se convirtió en un popular cantante de country a los dos años de entrar en la escena musical. En la 25ª edición de los Premios de la Música Country de 1991, ganó cuatro premios. Luego fue nombrado Mejor Cantante Country en 1992 y "Cross the Boundary" ganó el Mejor Cantante Pop. No tiene precedentes que un cantante gane estos dos premios al mismo tiempo.
Los álbumes representativos de Garth Brooks incluyen: "Garth Brooks" (1989), "No Fences" (1990), "Ropin' the Wind" (1991), The Chase (1992), In Pieces (1993). ), Los éxitos (1994), Caballos frescos (1995).
Shania Twain
Shania Twain, nacida el 28 de agosto de 1965 en Ontario, Canadá, es la sucesora de Garth a mediados de los años 1990 ·La cantante representante más popular de la música country moderna. después de Brooks. Tang En aprendió guitarra, composición y canto desde que era niña. En sus primeros días, actuó en bares y clubes de todo el país y ocasionalmente apareció en estaciones de radio locales. En 1993, lanzó su álbum debut "Shania Twain". En 1996, ganó el premio Grammy a la mejor vocalista country femenina por su canción "Any Man of Mine".
Aunque Twain ha logrado resultados sobresalientes, a menudo ha sido criticada por el estilo hard rock de su música y por sus apariciones atrevidas y sexys en MTV. Como cantante de country, Twain fue el primer ejemplo de éxito con la sensualidad.