Después de ver "Genius Catcher"

¡Fluye suavemente, dulce Afton! entre tus brazos verdes,

Fluye suavemente, te cantaré una canción en tu alabanza;

Mi María está dormida. tu corriente murmurante,

Fluye suavemente, dulce Afton, no perturbes su sueño.

- Sweet Afton (1791)

El río Afton fluye tranquilamente, La vida es También como un río que fluye sin cesar. No es raro encontrar fama, fortuna y amor en el proceso de correr. Lo que es raro es encontrar comprensión y comprensión.

Las décadas de 1920 y 1930 fueron la época dorada de la literatura estadounidense, que dio origen a varios gigantes literarios como Fitzgerald, Hemingway, Wolfe y Faulkner, pero el menos conocido es Fitzgerald y Hemingway. Todos fueron descubiertos por Maxwell Perkins, entonces editor de Scribner's Sons. Esta película debería llamarse Genius en inglés, que se traduce como "Genius Catcher". Después de ver la película, sentí que era muy apropiada. Un genio de un caballo de mil millas es raro, y un Bole que puede descubrir varios caballos de miles de millas es aún más raro.

Perkins, que aparece en la película, viste traje y corbata, sombrero de copa, siempre parece un caballero y sus ojos son tranquilos y serenos. Como editor de libros de una editorial, cumple. sus deberes y toma el último tren a casa todos los días. Antes de conocer a Wolfe, había descubierto por sí solo a grandes escritores como Fitzgerald y Hemingway, y se hizo famoso por un tiempo.

Un día descubrió la obra de Wolfe entre los manuscritos abandonados por sus compañeros:

…una piedra, una hoja, una puerta no encontrada, de una piedra, una hoja, una puerta. de todos los rostros olvidados

¿Quién de nosotros ha conocido a su hermano? ¿Quién de nosotros ha mirado el corazón de su padre? ¿Quién de nosotros no ha permanecido en prisión para siempre? ¿No somos siempre extraños y solos?

Desde la oficina, hasta el tren de regreso a casa, hasta el rincón del guardarropa de casa, la película utiliza un Un gran monólogo sobre el trabajo de Wolfe exagera la escena en la que Perkins se siente atraído y conmovido cuando se encuentra por primera vez con el trabajo de Wolfe.

Naturalmente, Wolfe, que estaba obsesionado con la literatura pero no tenía talento, fue descubierto por Perkins, quien planeaba publicar su novela y le dio las primeras regalías por adelantado. Wolfe quedó extasiado cuando recibió por primera vez la aprobación del editor y dedicó toda su pasión y energía a revisar la novela. Por sugerencia de Perkins, Wolfe resumió la novela y cambió el título de "Oh, perdido" a "Los ángeles miran hacia casa". Tan pronto como se publicó, la obra fue inmediatamente acogida por el público en general y se convirtió en el best-seller más popular de ese momento.

El primer contacto con la fama y la fortuna inspiró el potencial creativo de Wolfe, y escribió varias cajas grandes de manuscritos con elocuencia. Perkins también lo ayudó a realizar cambios drásticos, y los dos lo discutieron y eliminaron día y noche. El trabajo final publicado una vez más recibió elogios y fue un éxito.

En la película, se explora brevemente el mundo interior de Wolfe como escritor y la fuerza impulsora secreta detrás de su escritura. La interacción entre las dos identidades de escritor y editor también hace que la gente piense profundamente. La relación entre Wolfe y Perkins, como Maxima y Bole, se aprecia mutuamente hasta cierto punto y logra los logros profesionales de cada uno. Sin embargo, en cuanto a la literatura en sí, el propio Perkins estaba confundido. ¿Mejoró él, como editor, los libros o los cambió hasta quedar irreconocibles? Más adelante en la película, Wolff también presentó esta queja y le dijo a Fitzgerald que Perkins efectivamente lo había hecho exitoso, pero también lo había destruido y desmembrado su trabajo.

Sin embargo, en la película, las emociones entre Perkins y Wolfe también son pistas invisibles que sustentan toda la película.

La relación entre ambos es más que la de confidentes, menor que la de padre e hijo.

Como amigos, luchan lado a lado y logran éxito mutuo en sus carreras. Las dos almas a menudo chocan y encuentran la armonía. Pero el amor entre los dos es más que solo eso.

De la conversación con la esposa de Perkins, supimos que aunque tenía cinco hijas, Perkins siempre quiso un hijo. Pero ya no le era posible tener un hijo biológico en esta vida.

El padre de Wolfe murió joven, pero a menudo recordaba los detalles de cómo se llevaba bien con su padre. Por naturaleza, Wolfe, que mantiene una percepción inocente y curiosidad por el mundo como un niño, también está preocupado por el fallecimiento. del amor del padre de sangre. Es un poco lamentable.

Por lo tanto, en el proceso de su estrecha cooperación y comunicación, uno no puede evitar especular que Perkins y Wolff se han transferido sus arrepentimientos de ser padres e hijos el uno al otro, formando una conexión emocional más profunda.

Wolfe visitaba a menudo la casa de Perkins, y Perkins tenía una tolerancia paternal hacia la exageración y la pasión de Wolfe por la vida.

Wolfe llevaba a Perkins a un bar de jazz negro y le pedía que arreglara su tema favorito de Perkins, "Afton River Quietly Flows", en una versión de jazz. Perkins, que siempre había sido sofisticado y tranquilo, no podía. No puedo evitar seguir el ritmo con mis zapatos de cuero.

Sin embargo, aunque Wolfe tiene un talento literario genial, es arrogante e ingobernable por naturaleza, especialmente su arrogancia y vanidad cuando tiene éxito.

Es indiferente a la mujer que lo ama profundamente. En la película, Nicole Kidman interpreta a la novia de Wolf, Erin Bernstein, quien una vez abandonó a su marido, su familia y su dignidad para que él lo acompañara en su época solitaria y sombría. Antes de conocer a Perkins, ella también era la única lectora y musa de Wolfe, y su libro más famoso estaba dedicado a Irene. Sin embargo, después de que Wolfe agotó su energía, solo se centró en escribir. Ni siquiera sacrificaría una noche para asistir al estreno teatral diseñado por Irene y coquetearía con otras mujeres en el bar. Erin se sentía extremadamente insegura al respecto e incluso se suicidó para tener un sentido de existencia.

Wolff también habló descaradamente con sus amigos. Criticó a Fitzgerald en la cara por agotar su talento porque las mujeres no pudieron escribir una palabra durante varios años. También criticó sus obras maestras de cuentos con el mayor sarcasmo posible. él si es porque simplemente no tiene la capacidad de escribir una novela larga.

Aunque Perkins admiraba el talento de Wolfe y tenía las más profundas expectativas sobre su talento y trabajo. Luego, cuando lo vi lastimando a los demás y a sí mismo una y otra vez en la vida, no pude evitar sentirme triste y lo regañé:

Eres tan cruel y nunca has entendido realmente otras cosas importantes además de Al escribir, nunca se comprende el significado de la vida.

Así que, en ese momento, decidió dejarlo ir. Cuando su hija menor le preguntó por qué Wolf vino a visitar su casa después de no verla durante mucho tiempo, él simplemente respondió que algunas personas siempre se irán y otras simplemente tienen que experimentarlo por sí mismas.

Es como un padre que deja ir a su hijo y lo experimenta por sí solo, con la esperanza de que pueda crecer en medio de las dificultades.

Al final, Wolfe cayó solo en la playa desierta debido a una enfermedad. En su lecho de muerte, en el mismo hospital donde falleció su padre, escribió con pluma temblorosa su última carta a Perkins, en la que escribió:

Siento que mi vida parece que se ha abierto una ventana A través de esta ventana, pido a Dios que me haga una mejor persona y esté a la altura de tus expectativas. Pero lo más importante es que quiero decirte que pase lo que pase, mientras piense en ti, seguiré pensando en aquel noviembre, ese día en que me recogiste en el muelle y subimos a la cima del construyendo juntos, contemplando la calidez y la frialdad del mundo, orgullosos y brillantes, y el poder de la vida.

Cuando Perkins leyó esta carta, cerró la puerta de su oficina, se quitó el bombín por primera vez y rompió a llorar.

Ha fallecido un alma solitaria que mira hacia su ciudad natal espiritual como un ángel, pero el río Afton todavía fluye tranquilamente.

Palabras escritas al final

Lo anterior son mis pensamientos después de verla. Realmente siento que esta es una película que vale la pena ver en el cine y que no se debe perder.

Después de ver la película, me enteré de que esta película es el debut del director de escena londinense Michael Grandage en la pantalla grande. Como resultado, la película tiene un fuerte sabor literario y un tono dramático.

Esta es una adaptación real de una historia. Si no tienes idea del trasfondo de la historia o no puedes aceptar esta expresión audiovisual, la gente puede sentirse incómoda al ver la película.

Pero lo acepté por completo. Todo mi proceso de visualización se sintió un poco como leer un poema elegante. Era tranquilo y calmado en la superficie, pero mi corazón siempre estaba acelerado y moviéndose con la luz y la sombra. la cortina blanca.

También aproveché esta oportunidad para reflexionar sobre la situación actual de la visualización de películas. Por un lado, a menudo nos quejamos de que hay demasiadas películas malas en el bullicioso mercado cinematográfico actual. Si voy al cine con grandes expectativas y veo estas películas, lo lamentamos tan pronto como termina la película. No vale la pena el precio de la entrada. Por otro lado, una película tan conmovedora a menudo hace que la gente sienta que es intelectual y solo unas pocas personas van al cine a verla. Es normal que las películas de alta calidad que admiro no sean un éxito. Muchas veces, para ver una película que me gusta, tengo que ir hasta una sala de cine que rara vez tiene un horario para verla.

Hoy elegí ver la película solo. Esta película fue colocada en una pequeña sala de proyección. Cuando se encendieron las luces, presté atención y solo había cuatro personas en mi habitación. Elegí el asiento del medio. Había un hombre de mediana edad sentado en la primera fila a la derecha. gente en la fila de atrás derecha. Después de 104 minutos de luces y sombras, la película terminó y la lista del reparto comenzó a reproducirse silenciosamente en la pantalla negra. Era hora de terminar, pero el teatro estaba en silencio. Se podía escuchar claramente su propia respiración, que se vio agravada por las fluctuaciones emocionales de la trama. Las cuatro personas en la sala esperaron tácitamente hasta que se reprodujeran los subtítulos hasta el último momento, y luego. Se levantó y se fue después de que se encendieron las luces del campo. En ese momento, de repente me conmovió tal escena. Estaba pensando en mi corazón que todos los que ven la película también son un alma solitaria. Si hay menos gente, no parece ser algo malo que no se requiera que algo con un sonido sexy sea del agrado del público. Cuatro personas miraban la misma película, esperando en silencio la proyección final. En esos pocos minutos, las almas solitarias encontraron a un querido confidente. El precio de la entrada definitivamente vale la pena.

Epílogo de las últimas palabras

Este es un lugar donde registro mis pensamientos y mi vida diaria. No hay límite para la forma de escritura y el tema. No hay un estilo de escritura magnífico, una estructura rigurosa ni pensamientos profundos. Es solo un registro superficial con la esperanza de aprender y crecer en el proceso.

Continuaré actualizando mis reseñas de libros y películas en el futuro. Sé muy bien que lo que escribo no puede llamarse reseña de libros ni reseña de películas. Las reseñas de libros y películas deben estar respaldadas por conocimientos teóricos profesionales básicos y una rica acumulación, y deben ser rigurosas y de valor académico.

En los últimos días, con el fin de encontrar un punto de partida para escribir, leí detenidamente y analicé brevemente muchas de las llamadas rutinas de reseñas de películas que son populares en Internet y que han sido leídas ampliamente. la mayoría de estos artículos también se limitan a volver a contar la historia, tomar algunas fotografías, escribir sobre sus propios sentimientos irrelevantes, convertirlo en un artículo y llamarlo reseña de película. En mi opinión, éstas sólo pueden considerarse, en el mejor de los casos, impresiones posteriores a su visionado y no pueden denominarse reseñas de películas.

Ahora sólo me queda volver a contar la historia y describir mis sentimientos YY. Lo que escribo puede que no sea profesional ni profundo. Solo espero que después de seguir incansablemente lo que he leído y visto, pueda acercarme al núcleo y buscar más luz del conocimiento. Si sientes lo mismo, así será. la mayor alegría.