Jack y las habichuelas mágicas: La verdadera historia (2001)
(Freddie Highmore Jr. comenzó a tener un pequeño papel: Freddie Highmore.....Hijo en Playground)
Introducción a la trama:
Jack Robinson es un rico hombre de negocios y su vida gira únicamente en torno al trabajo todos los días. Sin embargo, una maldición familiar lo persigue día y noche: ningún descendiente de la familia Robinson vivirá más de 30 años. Justo cuando se acercaba el cumpleaños número 30 de Jack, desenterró los huesos de un gigante. Andy, que vino del cielo a la tierra para recuperar tesoros, afirmó ser un reportero para entrevistar a Jack, pero una anciana misteriosa en realidad afirmó conocer el paradero del cráneo gigante. Por la noche, Jack fue llevado con una misteriosa anciana, quien le contó la historia familiar.
Hace 395 años, en la antigua Europa, vivía una familia formada por dos madre e hijo. La vida era muy difícil y la madre le pidió a su hijo Jack, el anciano de primera generación, que vendiera su única propiedad: las vacas. Cuando el viejo Jack salió, se encontró con un anciano y le cambió cinco guisantes por una vaca. El anciano le dijo a Jack: Pea tiene un poder mágico incomparable. Por la noche, los guisantes esparcidos por el suelo se convirtieron en brotes de soja y crecieron hacia el cielo. El viejo Jack trepó a los brotes de soja y descubrió que este era otro mundo.
Allí encontró a un gigante que gobernaba un enorme castillo. El gigante poseía una oca que podía poner huevos de oro. Junto con la hermosa música tocada por la diosa dorada Armonía a su lado, la oca podía poner huevos de oro. . El viejo Jack robó el ganso y el arpa de la pequeña diosa dorada y descendió por el tallo de las habichuelas. Pero el gigante lo persiguió, por lo que Jack cortó los brotes de frijol en pedazos y el gigante cayó y murió. A medida que la familia de Jack prosperaba, una maldición y el miedo envolvieron a la familia, y ahora sólo Jack puede poner fin a la maldición.
Para poder salvar su vida y el reino de los gigantes, Jack debe detener lo ocurrido en el pasado y traer el arpa mágica y la gallina de los huevos de oro de vuelta al lugar al que pertenecen. La anciana le dio a Jack una pequeña judía verde y la judía se convirtió en un tallo de frijol que logró trepar por el tallo hasta el cielo. Después de algunos esfuerzos, Jack recuperó el ganso y el arpa. El mundo de los gigantes volvió a su belleza celestial y se levantó la maldición sobre la familia de Jack.
Cinco niños y eso (2004)
Introducción a la trama:
¡La guerra ha comenzado! Debido a que mi padre tuvo que volar un avión para proteger a nuestra familia y al país, y mi madre tuvo que cuidar a los heridos, nuestros cinco traviesos y lindos hijos tuvieron que dejar nuestro cálido hogar y vivir en la casa de nuestro extraño tío, que tenía una invernadero prohibido, la tía con muchas reglas y, por supuesto, el molesto primo Xiao Rui. ¡Nuestra vida originalmente aburrida se volvió aún más increíble después de que descubrimos inesperadamente un hada de arena de 8.000 años de antigüedad! Cumple muchos deseos que normalmente no nos atrevemos a expresar, pero lamentablemente estos deseos desaparecerán después de que se ponga el sol. Justo cuando gradualmente se desarrollaron emociones sutiles entre Sand Fairy y nosotros, ocurrió un accidente: alguien descubrió los rastros de Sand Fairy y trató de secuestrarlo, y la magia fuera de control puso patas arriba a toda la ciudad. Lo que es aún peor es... .. ¿No vas a volver a ver a tu padre nunca más? ! ¿Qué debemos hacer? ¿Se puede restaurar todo a su estado original?
Producción detrás de escena:
Esta película es una adaptación del clásico cuento de hadas británico del mismo nombre, que se publicó en 1902 y sigue siendo un libro más vendido en las librerías. J.K. Rowling, autora de "Harry Potter", afirmó que su libro se inspiró en este cuento de hadas. El director John Stephenson es un famoso animador y artista de efectos especiales que ha dirigido películas como "101 Dálmatas" y "Perdidos en el espacio". Por tanto, los efectos especiales de la película son muy destacados y la imagen del elfo de arena tiene mucha textura. La película siempre está llena de entusiasmo, sin perder el alma debido a demasiados efectos especiales. También invierte discretamente en ella valores familiares cálidos y afectuosos, lo que resalta la calidad humanista de toda la película. Aunque este valor puede ser conservador, el valor último de un cuento de hadas reside en esto.
Buscando el País de Nunca Jamás (2004)
Introducción a la trama:
En la época eduardiana, el dramaturgo James Barry (interpretado por Johnny Depp) tuvo cierto éxito, pero la respuesta a su nueva obra fue pobre después de su puesta en escena. Se dio cuenta de que tenía que encontrar una nueva inspiración creativa. Ese día, Barry salió a caminar por Kensington Park como de costumbre, donde conoció a la familia Levonley Davis: cuatro niños que acababan de perder a su padre y a su bella y amable madre Sylvia (Kate Winslet).
A pesar de la obstrucción de la abuela del niño, Emma (interpretada por Julie Christie) y su esposa (interpretada por Reha Mitchell), James Barry aún persiste en ayudar a la familia Levinley. Barry juega, hace bromas y casas con los niños y se adentra en el mundo de los castillos y los reyes, los vaqueros y los indios, los piratas y los náufragos. Fue él quien convirtió una ladera en un velero, talló un palo para convertirlo en una espada, pintó una cometa para convertirla en un hada y vistió a cuatro niños pequeños como los "Lost Neverland Boys".
A través del contacto con estos inocentes niños, James Barrie abrió la puerta a su imaginación y creó un clásico cuento de hadas "Peter Pan" que más tarde se convirtió en un nombre muy conocido. Al principio, el grupo de Barrie se mostró muy escéptico sobre el atractivo de este drama de cuento de hadas, e incluso el productor Charles (Dustin Hoffman), que siempre lo había apoyado, estaba preocupado. Pero gracias a los incansables esfuerzos de Barry, "Peter Pan" finalmente impresionó a innumerables niños y adultos con su inocente infantilismo y su rica imaginación.
Producción detrás de escena:
La película está dirigida por Marc Forster, quien dirigió "El baile del hombre muerto", y los protagonistas masculinos y femeninos son famosos por "Piratas del Caribbean" y "Titanic", respectivamente. Johnny Depp y Kate Winslet, y el veterano ganador del Oscar Dustin Hoffman también se unieron a la película. La línea de producción musical de la película también es muy sólida. El famoso músico pop británico Elton, que una vez produjo y cantó el tema "CAN YOU FEEL THE LOVE TENIGHT" en la película "El Rey León", Elton John compuso una vez más el tema de la película ". La canción de Pedro". 2004 coincide con el centenario del nacimiento de Peter Pan. En este momento especial, la película "Finding Neverland" cuenta una historia legendaria y real. "Finding Neverland" ganó el premio a la Mejor Película del National Board of Review en 2004 y se convirtió en la favorita para ganar el Oscar ese año.
Dos hermanos (2004)
Introducción argumental:
Un rayo de alba atravesó las densas ramas de la selva primitiva de la Indochina francesa, trayendo consigo Dando este En un antiguo templo en ruinas olvidado hace mucho tiempo, hay un rayo de vida, dos cachorros de tigre recién nacidos juegan felices en el bosque bajo el cuidado de sus padres. Sus nombres son Guma y Sangha.
Un disparo rompió la eterna tranquilidad aquí. La codicia por el marfil y los tesoros antiguos llevó a los cazadores occidentales a la jungla. Aidan (Guy Pearce) también fue uno de estos cazadores. Su pasión por la aventura y la caza, su comprensión. Su conocimiento de la selva y su vasto conocimiento de la caza lo convirtieron en un líder en la industria. Esta vez, él y su equipo de expedición invadieron el territorio del tigre y le dispararon para proteger al niño.
Sangha escapó con su madre, mientras que Guma fue capturado por Aidan. Cuando lo encarcelaron por saquear la estatua, Guma fue vendido al circo y comenzó su miserable vida allí. El entrenador de animales Zebio simpatizaba con el pequeño león, pero el artista de circo Celetin utilizó el método más duro para entrenarlo. Como último recurso, Guma comenzó con indiferencia a iniciar la aburrida actuación de saltar a través de aros de fuego. Comenzó a comer menos y a perder peso día a día.
El gobernador local Eugenio acordó liberar a Aidan, pero con la condición de que liderara una partida de caza para el rey local. Esta caza entró una vez más en un área donde deambulan los tigres. La tigresa recibió un disparo en la oreja y escapó nuevamente, pero el equipo de caza aún capturó a Sangha escondida en la cueva. El hijo de Eugene, Rao, convenció a su padre para que se llevara al cachorro de tigre a casa como compañero de juegos. Dos almas que también se sentían solas seguían acercándose. Rao y el pequeño tigre incluso dormían juntos por la noche. Sin embargo, los buenos tiempos no duraron mucho. El perro mascota de la familia enfureció al cachorro de tigre y el resultado, por supuesto, fue muy trágico. La familia no pudo quedarse con el tigre y tuvo que enviarlo al zoológico privado del rey.
El entrenador aquí decidió eliminar por completo la personalidad pacífica de este joven tigre, con la esperanza de entrenarlo para que se convierta en un feroz tigre luchador y enviarlo a participar en competencias.
Unos meses más tarde, para complacer a su nueva prometida, el rey local decidió celebrar una competición de lucha de tigres en su palacio. El tigre participante era Sanha que acababa de terminar de entrenar, y el otro era un. circo ambulante. El tigre estrella en. Ahora, Sangha y Guma, ya adultos, se encontraron nuevamente en el campo de duelo. Lo que sorprendió a la audiencia fue que los dos tigres que se reconocieron por el olor no se mordieron como imaginaban, sino que comenzaron a rodar felices. Esos pequeños trucos de la infancia. Tras escapar del campo de duelo ante la sorpresa de la gente, ocuparon supermercados, invadieron casas y viajaron en autobuses. Comenzaron a disfrutar a su manera de la libertad que tanto les costó ganar.
El gobernador local convenció a Aidan para que liderara un equipo de caza para disparar a los tigres. Utilizó su rica experiencia para conducir a los tigres a lo más profundo de la jungla, en el antiguo templo donde nacieron los tigres. Bloqueó el camino, en un momento crítico, Guma, un maestro del salto con aro de fuego del circo, escapó del cerco con su hermano. La profunda relación entre los dos tigres conmovió a la gente. Rao y Aidan se despidieron de los dos hermanos tigres que habían recuperado su libertad, encontraron a su madre y regresaron a su propio reino animal. continúan siendo parte de esta belleza...
Producción detrás de escena:
Esta película tiene similitudes con la película anterior de Jean-Jacques Annaud "El Oso". Un modelo similar utiliza la relación emocional entre animales para simular la relación ética entre humanos, y descubre la pérdida de ciertas emociones espirituales en los humanos provenientes del mundo animal. Estas películas siempre obtendrán una excelente taquilla y reputación. Ya sea el paisaje nórdico de "El oso" o el estilo camboyano de "Tiger Brothers", demuestran plenamente una atmósfera exótica. Arnold dijo: ""Tiger Brothers" contiene tres de las cosas que más me obsesionan: el mundo de la vida silvestre, las religiones misteriosas y los hermosos paisajes del continente asiático. Esta es una apreciación completa, como de postal". Transponer la trama de la película a las personas puede demostrarnos el encanto eterno de este tipo de escenario. Funcionarios del Ministerio de Cultura de Camboya dijeron que la película era la más importante en la historia del cine extranjero en Camboya.
Charlie y la fábrica de chocolate (2005)
Introducción a la trama:
El niño Charlie Bucket y sus padres, abuelos y abuelos viven juntos. Aunque la familia es pobre, la familia Bucket vive en una casa de madera destartalada y vive en armonía entre sí. Aunque todas las noches la familia de siete personas cena sopa de repollo, el pequeño Charlie está feliz de compartirla con su amada.
Mirando por la ventana de la familia Bucket, puedes ver la fábrica de chocolate más grande del mundo: Wonka's Chocolate Factory. La fábrica era propiedad de Willy Wonka, un gran inventor y fabricante de chocolate. Era una fábrica misteriosa con la puerta cerrada. En los últimos 15 años, nunca se había visto a ningún trabajador entrar o salir por la puerta, pero se podía oler el rico aroma del chocolate. El chocolate de la marca Wonka producido en la fábrica se vende en todo el mundo y es muy apreciado por los niños. El pequeño Charlie no fue la excepción. Todas las noches, en sus sueños, imaginaba que podía entrar personalmente a la fábrica.
Un día, el señor Willy Wonka anunció en un aviso que abriría una fábrica de chocolate llena de "misterios y magia" para cinco niños afortunados. Además de realizar un recorrido por la fábrica, reciben un suministro vitalicio de chocolates y otros dulces. Los niños de todo el mundo que compran chocolate de la marca Wonka tienen la oportunidad de encontrar el cupón dorado escondido en el papel de regalo. Quien obtenga el cupón dorado es el afortunado. Sin embargo, el Sr. Wonka sólo preparaba cinco cupones de oro a la vez, por lo que las posibilidades del pequeño Charlie eran escasas. De repente, el mundo entero comenzó a comprar chocolates de la marca Wonka. Los afortunados aparecieron uno tras otro. Los medios también informaron que los niños encontraron cupones de oro. El primero es Augustus, al que le gusta comer en exceso, un chico gordo al que no le gusta pensar pero le gusta meterse dulces en la boca todos los días. La siguiente es Veruca Salt, una niña mimada por su familia. Si su padre no le compra lo que quiere, le hará bromas, patadas y ruidos. La tercera afortunada es la campeona de mascar chicle Violet, a quien solo le importa llenar su mochila de trofeos. El último es Mike, un niño pequeño al que le gusta jugar videojuegos y siempre le gusta presumir de que es más inteligente que los demás.
Los primeros cuatro cupones dorados ya tienen dueño. ¿Llegará la última oportunidad para el pequeño Charlie? Finalmente ocurrió un milagro. El pequeño Charlie encontró las monedas en la nieve, así que corrió a la tienda más cercana y no podía esperar para comprar chocolates Wonka. El pequeño Charlie, que hacía mucho tiempo que no probaba el chocolate, se preguntaba a qué sabría este trozo de chocolate cuando abrió el papel de regalo y descubrió que debajo había oro expuesto. Sí, este es el último billete dorado. Charlie está a punto de ir a la fábrica de chocolate, y su abuelo, el anciano Joe Bucket, salta de la cama de alegría ante la buena noticia, recordando los viejos tiempos cuando el propio Sr. Wonka trabajaba en la fábrica de chocolate antes de cerrar la torre. Toda la familia decidió dejar que el abuelo acompañara al pequeño Charlie para pasar juntos la emocionante aventura que se avecinaba.
Visitar una fábrica de chocolate es una experiencia única. El pequeño Charlie, el abuelo y todos los visitantes quedaron asombrados por las vistas que tenían frente a ellos y el aroma que llegó a sus fosas nasales. Su experiencia estuvo llena de infinita fascinación, éxtasis, curiosidad, sorpresa y confusión. Para decirlo sin rodeos, no serías capaz de imaginar algo así ni siquiera en tus sueños más locos. Hay cascadas de chocolate que fluyen hacia abajo, barcos con cabeza de dragón navegando en el río de jarabe de chocolate marrón, exuberantes praderas de goma y dulces de leche por todas las montañas y llanuras. Los trabajadores de la fábrica de chocolate son todos enanos de la jungla salvaje que aman el chocolate.
La enorme "bala de cañón azucarada" hizo que los otros cuatro niños perdieran el control. Algunos cayeron al río de chocolate, otros se convirtieron en caramelos, otros fueron enviados al horno de chatarra y otros. Subir al televisor se convierte en una partícula de señal. El pequeño Charlie permaneció impasible ante todo esto. Lo más increíble sucedió al final...
Producción detrás de escena:
Esta obra fue llevada al cine en 1971, y el nombre de la película es ligeramente diferente a esta película - - "Willy Wanda y la fábrica de chocolate". La antigua película se rodó más como una película para adultos que como una película para niños, por lo que su historia es mucho más oscura que la original. En este sentido, el autor original, Roald Dahl, criticó bastante, creyendo que esta obra se desviaba de la intención y el tema original, y vendía por completo carne de perro con cabeza de oveja. En esta ocasión, la refilmación de la película por parte de Tim Burton es básicamente fiel a la temática y al estilo de la obra original, contando este maravilloso viaje a la fábrica de chocolate íntegramente desde la perspectiva de un niño. ¡Tim Burton, conocido como el "director genio", y esta película son la combinación perfecta! Tim Burton, con sus ideas extrañas y sus obras poco convencionales, siempre puede dar a las películas de fantasía un toque original. Tiene un buen conocimiento de los efectos visuales y la música de las películas, y ha desarrollado un "estilo Tim Burton" muy distintivo. En términos del uso del color en la película, se puede decir que "Charlie y la fábrica de chocolate" es una explosión de color: Tim Burton utiliza al extremo todo tipo de colores dulces brillantes y delicados en la película, y El impacto visual es muy similar al habitual.
Un buen año (2006)
Introducción a la trama:
Al salir de una pequeña y estrecha oficina en Londres, el corredor de bolsa Max (Russell Crowe) cayó en el armas de Provenza, Francia. Hay cielos excepcionalmente azules, aire excepcionalmente fresco y un gran viñedo que le dejó su difunto tío. Aunque el viñedo es pintoresco, Max, acostumbrado a la vida de la ciudad, decide venderlo. En el proceso de encontrar un comprador para el viñedo, el astuto Max utilizó sus tácticas habituales en el negocio, sin considerar los sentimientos de los enólogos originales del viñedo, y sólo quería conseguir el dinero lo antes posible y regresar a Londres.
Durante su estancia en Francia, Max conoció a Fanny (interpretada por Marion Cotillard), una camarera de un café local. Resulta que Fanny era la compañera de juegos de Max cuando vino a Francia de vacaciones con su tío cuando era niño. Mientras se llevaba con Fanny, Max recordó muchos eventos pasados con su tío Henry (Alport Finney) cuando era niño, y también desarrolló un gusto por Fanny porque ella le traía esos preciosos recuerdos. Mientras los dos van y vienen, no pueden evitar desarrollar sentimientos el uno por el otro. También hizo que Max se interesara en conservar el viñedo y vivir aquí. Casualmente, en este momento del renacimiento, una misteriosa chica estadounidense que afirmaba ser la heredera legal de la propiedad irrumpió en la vida de Max. Esta era la hija ilegítima del tío de Max, Henry, de California: Christie (Abby Cornish). Christie vino originalmente a Francia para encontrar a su padre biológico Henry, y los hijos ilegítimos también tienen derecho a heredar la herencia, por lo que fue difícil determinar la propiedad de la mansión durante un tiempo. Entonces Max usó esto como excusa para quedarse en la mansión y disfrutar de un buen año.
Arthur y los invisibles (2006)
Introducción argumental:
Arthur, Selina, Betamex visten Después de cruzar los siete continentes, llegaron a la ciudad prohibida de Necrópolis, ciudad gobernada por el demonio Matazade. Para encontrar las joyas, deben entrar en el palacio del diablo. Sin embargo, el diablo hace todo lo posible para evitar que Arthur y su grupo logren su objetivo. Arthur y los demás están en peligro y el tiempo es muy escaso. En uno o dos días, no habrá más jardines, ni casas, ni mini-Inks... ¿Podrá el malvado Arthur encontrar a su abuelo a tiempo? ? ¿Podrá ganarse el corazón de Selena? ¿Conseguirán arriesgar sus vidas juntos para salvar el Reino Mini-Mo? Lo más importante es: ¿podrán finalmente derrotar la conspiración de Davido y evitar que la hermosa casa de la abuela caiga en manos de otros?
Producción detrás de escena:
Acerca de la película
El director francés Luc Besson ha dirigido las conocidas "El asesino no es tan frío" y "El Quinto Elemento" y otras películas. Esta película es una adaptación de la exitosa serie de novelas infantiles de Luc Besson "Arthur and the Little Kingdom". Se produce combinando tecnología de animación CGI y acción en vivo. Se puede llamar la versión francesa de "Harry Potter". El protagonista "Arthur" será interpretado por Freddie Highmore, conocido como "el niño actor más afortunado de Gran Bretaña" por su destacada actuación en "Finding Neverland".
August Rush (2007)
Introducción a la trama
Detrás del amor a primera vista, suele haber infinitos frutos amargos e innumerables esperas... Hace 12 años, En una hermosa noche de luna en Washington Square, Leila Novacek, una violonchelista que había sido sobreprotegida por su padre desde que era niña, esperaba relajarse un poco de la asfixiante vigilancia. Cuando corrió hacia el techo, se encontró con el guapo y. el encantador cantante irlandés Louis Connery, que llevaba una guitarra. En la melodía lentamente persistente de "Moon Palace Dance" interpretada por cantantes callejeros, Laila y Louis se conocieron y rápidamente se enamoraron. La música se convirtió en el mismo lenguaje que podían compartir y la conexión emocional que ocurrió entre ellos fue increíble, por desgracia. pero de corta duración.
Después de que ambos pasaron una noche romántica y encantadora, a pesar de las constantes protestas de Laila, su padre insistió e incluso la obligó a continuar realizando el concierto, provocando que no pudiera cumplir su promesa de ver a Louis. Si las personas enamoradas se preocupan demasiado entre sí, es fácil que se malinterpreten. Louis se siente frustrado porque el amor de Laila, que es excelente y acomodada, no es tan profundo como él imaginaba. Debido a su angustia, Louis descubre que, incapaz de seguir componiendo y tocando la guitarra, finalmente abandonó la música y abandonó este triste lugar. Laila también perdió al amor de su vida y, unos meses después, un accidente automovilístico se llevó a su bebé por nacer.
En un abrir y cerrar de ojos, han pasado más de 10 años, Laila y Louis, que no sabían la verdad, han estado viviendo en sus propios arrepentimientos y tristezas. El hijo de Laila no murió, sino que fue asesinado por su padre. Ahora el pequeño llamado August Rush tiene 11 años. No sólo es valiente y vivaz, sino que también tiene talentos extraordinarios: cualquier sonido que suceda a su alrededor se convierte en un sonido en sus oídos mientras esté en el campo de trigo. Incluso puede convertir el susurro de las espigas en la brisa en una gran sinfonía. Es obvio que August es un compositor y director nato. Aunque creció huérfano, Auguste estaba convencido de que sus padres todavía estaban vivos y que lo necesitaban tanto como él los deseaba desesperadamente.
Decidido a encontrar a sus padres, August abandonó el orfanato y llegó solo a Nueva York, pero se perdió en las calles de Nueva York. En ese momento, August se sintió atraído por un niño que jugaba en la calle y lo siguió hasta el abandonado Teatro Fillmore East. Descubrió que había muchas personas como él en este refugio temporal, como niños sin hogar, un hombre misterioso llamado el "Mago". "los protege. Esa noche, August tomó la guitarra por primera vez y luego improvisó una canción para todos ya que era un profesor autodidacta.
Un niño pequeño que nunca había recibido ninguna formación musical podía lanzar una melodía tan apasionada. Esto sorprendió al "Mago", por lo que diseñó una serie de planes de actuación para August... ... August no. No creo que haya nada malo en lo que hizo el “Mago”, porque creía que sus padres vivían en algún lugar de esta ciudad, y si escuchaban su música, definitivamente lo encontrarían. En ese momento, August no sabía que la "búsqueda" que esperaba ya había comenzado.
El padre de Laila finalmente le dijo la verdad. Resultó que el bebé que ella creía que había muerto todavía estaba vivo... Lila encontró frenéticamente al trabajador social Richard Jeffries, con la esperanza de que pudiera ayudarla a encontrar a su hijo que había muerto. estado separados durante 11 años. Y Louis, que había viajado muy lejos, regresó al lugar donde se conocieron porque todavía no podía olvidar su amor por Laila.
Lila, Louis y August, aunque se vieron obligados a separarse debido al desamparo y el engaño de la vida, la conexión entre ellos establecida a través del amor y la música nunca se ha roto. Eventualmente se encontrarán, porque. sólo así sus vidas podrán ser completas.
Producción detrás de escena
Sobre los niños
Un "Charlie y la fábrica de chocolate" convierte al discreto Freddy en "Finding Neverland" · Highmore rápidamente se convirtió Una de las estrellas infantiles más populares, y posteriormente tuvo actuaciones destacadas en "One Good Year" y "Arthur and His Little Kingdom", respectivamente. Sin embargo, incluso el propio Highmore dijo que en la televisión nunca había experimentado algo tan grande. "cambiar" en un papel como en "August Love".
El mayor desafío que enfrentó Freddie Highmore al interpretar el papel de August Rush fue cómo captar la esencia de la música a una edad temprana, especialmente ¿Cómo puede entender un chico de ciudad que nació y creció en Londres, Inglaterra? ¿Cuál es el estado de ánimo de un huérfano como August que vive en la zona rural de Estados Unidos? Hemmer dijo: "Esta película es de hecho la prueba más grande para mí hasta ahora, especialmente porque requiere que yo, un niño británico estándar, intente completar todos los diálogos en inglés americano y, al mismo tiempo, tengo que tocar la guitarra. en muchas escenas, por supuesto, incluso dirigiendo la orquesta... Tal vez sería más fácil hacer que pareciera tocar la guitarra con las manos y luego hacer el doblaje en la postproducción, y no verás ninguna diferencia, pero. Realmente quiero poder hacerlo porque siento que incluso yo no sé lo que estoy haciendo, entonces, ¿cómo puedo transmitir emociones a la audiencia a través de imágenes?
Freddy Hay , que habla con el típico acento londinense, tiene sólo 15 años. Suena un poco increíble que Mo protagonice una película con acento americano, pero Hemmer dijo que el proceso de aprender el idioma es bastante interesante: "Antes. Cuando comenzó el rodaje oficial, contrataron a un profesor de pronunciación para mí, a partir de ese momento, me obligué a pronunciar cada frase con acento americano, ya fuera durante el rodaje o no. Durante ese tiempo, ni siquiera volví. casa, así que simplemente fingí que era huérfano y no tenía hogar. Este enfoque tiene un efecto muy práctico cuando el aprendizaje se convierte en un entorno y, finalmente, en un hábito, además filmamos la película en Nueva York, rodeados de estadounidenses, que es. la mejor reseña "
Freddie Highmore es el actor principal más pequeño de la película, pero es el que tiene más que aprender. Además de corregir su acento, también tiene que practicar la guitarra con diligencia, aunque Highmore le servirá. Todo. Pensé que era divertido, pero inevitablemente sería un poco más difícil. Dijo: "La música es más problemática y las sorpresas no pueden venir. Tomé lecciones especiales de guitarra con 6 meses de anticipación. Por supuesto, "El foco principal estaba en lo que haría en la película". Sobre las pocas canciones que toqué. Ahora déjame darte una pequeña explicación, sólo quiero decir que realmente he logrado buenos resultados, y las escenas relacionadas con la guitarra la completé toda yo."
Si miras el vídeo con atención, encontrarás un pequeño detalle. August, que no sabía tocar un instrumento pero fue llamado por la música, "inventó". un ataque de cuerdas cuando tomó la guitarra por primera vez Freddie Highmore dijo al respecto: "En primer lugar, quiero dejar claro que este método no lo inventé yo, sino un amigo llamado Michael Hedges. Lo aprendió de un guitarrista, y lo utilizó muy bien en las actuaciones.
Aunque August en la película es un genio musical, no sabe cuál es la tonalidad de Mi mayor y Sol mayor, por lo que solo puede producir estos sonidos de algunas maneras que otros no pueden imaginar; aquí usamos 'Golpea una cuerda'. ', creo que es muy apropiado. ”
Acerca de los padres
Como pareja de músicos que se enamoraron a primera vista, Leila Novacek y Louis Connery se vieron obligados a separarse debido a diversas circunstancias mundanas, y quedaron desconsolados. Y el talentoso chico musical que criaron juntos se convirtió en el único vínculo que les permitió reencontrarse. Luego, Jonathan Rhys Meyers y Kelly Russell, quienes interpretaron a los padres de August, también creen que el "amor a primera vista" es tan hermoso como un amor. cuento de hadas? Meyers siempre se mostró positivo al respecto: "Lo creo porque he tenido una experiencia similar. Por supuesto, eso fue hace muchos años y ahora no tengo contacto con esa chica. En mi opinión, la sensación no era como la de haber sido alcanzado por un rayo como se describe en el libro, sino más bien como una opresión enfermiza en el pecho. Creo que Louis y Laila en la película decidieron enamorarse porque sentían frustración y pesimismo similares el uno del otro. Se miraron como si vieran sus propios reflejos en el agua: uno de la clase alta, el otro de los barrios bajos. La adición de Russell estaba llena de una sensación de destino: "Creo que todo es el destino. Cuando tienes un hijo con alguien, es el destino; cuando odias o amas a alguien, también es el destino, por lo que estás destinado a estar obligado a esta persona por el resto de su vida. "
Dado que la película contiene mucha atmósfera mágica, la gente inevitablemente se preocupará por si el público moderno de 2007 la aceptará completamente. Keri Russell dijo: "De hecho, me gusta mucho este tipo de películas. Disfruto especialmente la sensación de imaginar que hay algo especial a nuestro alrededor que nos guía y protege. Por supuesto, estaba preocupado, pero después de la proyección previa de la película, muchos espectadores masculinos adultos se me acercaron y me dijeron: "Nunca había visto una película con emociones tan ricas". ’ Todas las preocupaciones parecían sin importancia en ese momento.
Quizás porque Keri Russell ya es madre, es especialmente capaz de comprender la misteriosa conexión que sólo existe entre madre e hijo en la película: “Esto es lo más imposible de negar, sí, cualquiera que sea. es una madre puede entenderlo. Una vez fui a ver "Buscando a Nemo" con mi esposo y lloré cuando vi que Nemo no podía encontrar a su papá... Sé que algunas personas pueden pensar que estoy un poco loca por decir esto, pero simplemente no pude controlarlo. Yo misma, porque era madre en ese momento, por eso puedo entender especialmente el dolor de la separación de mis hijos. Aunque cuidar a los niños es un trabajo muy duro y apenas tengo tiempo para dormir, es el momento más maravilloso cuando ves cómo empiezan a sonreírte o a conocerte. ”