Como directora, Liliana Cavani es lo suficientemente valiente como para rodar una película de este tipo sobre la relación ambigua entre los nazis y las prisioneras y que implica un sadomasoquismo impactante. La película atrajo la interferencia del sistema cinematográfico en Italia porque contenía elementos de abuso y fue la primera en tener a nazis como protagonistas. Según el propio director, la película también causó una gran controversia en Estados Unidos, y elegir olvidar es un principio. de la mayoría de las políticas internas, y demonizar la hostilidad es otro tipo de política. Los seres humanos no tienen historia. Todas las llamadas historias verdaderas son sospechosas de ser tabú. Las posturas presentadas por nuestros partidos de izquierda y derecha son en realidad parciales.
Como película producida en 1974, las críticas que recibió en los Estados Unidos en realidad han destinado a los Estados Unidos puritanos de doble oposición a invadir Irak en el futuro. Sólo en Francia se podrá colocar a la humanidad en el lugar que le corresponde. . La tolerancia cultural de Francia, ya sea frente a Liliana Cavani o Oshima Nagisa, que huyó del sistema de censura, muestra la magnanimidad humana.
Esta película se puede comparar con "Dark Angel" de Dindo 30 años después. También una película sobre la relación entre los nazis y las mujeres, "The Midnight Watch" es mucho más profunda. Desde la niña judía Lucía de gira con su marido conductor hasta su encuentro con Max, el ex oficial del campo de concentración nazi en Viena, el pasado reaparece frente a Lucía como una pesadilla persistente. Cuando se trata de comprender a las personas, las mujeres suelen ser más sensibles que los hombres. Si esta película fuera hecha por un hombre, probablemente causaría problemas aún mayores. La directora Liliana Cavani divide a los personajes desde un punto de vista humano más que por simple oposición. En la entrevista con la directora, ella mencionó que había entrevistado a muchas mujeres luchadoras del movimiento de resistencia, y sus experiencias en prisiones o campos de concentración le dejaron información de primera mano. El miedo a la guerra trajo no sólo destrucción física a las mujeres, sino también. Además, lo que es aún más cruel es que estas sombras los afectarán mentalmente durante toda su vida. Por eso, cuando Lucía conoce en el hotel a Max, el oficial nazi que escapó del castigo, sus ojos asustados no sólo contienen el insoportable recuerdo del pasado, sino también un complejo estado de ánimo de humillación y placer.
Desde la perspectiva de la psicología sexual contemporánea, como portadora pasiva, su sentimiento como receptor es único. La identidad del dolor y el placer hace que el mundo sexual sea sutil. El aislamiento, la huella de la memoria y los recuerdos insoportables de las mujeres en el movimiento de resistencia debido a sus circunstancias se transforman en el rechazo de Lucía al ayer en "El portero de medianoche". Ella y Max finalmente se reunieron. Se escondieron en el apartamento para evitar la doble persecución de la policía y los nazis. En realidad, la disposición del director fue más psicológica. Refleja las secuelas de la guerra y la situación en la que se encuentran indefensos e incapaces de liberarse de su destino. Esta acusación es universal para los seres humanos. Aunque se trata de una película de los años 70, su comprensión precisa de la naturaleza humana y su verdadera postura feminista siguen siendo relevantes hoy en día, y el llamado del director a la despolitización y las actitudes religiosas en las películas también tienen un significado de referencia para las películas actuales.