Desde la perspectiva de la coordinación del texto.
Los cómics son dibujos continuos dibujados alrededor del guión, y el texto suele aparecer junto con las imágenes
El dibujo animado es una técnica de expresión y interjección de historieta no es algo conceptual... Pero si la palabra caricatura en sí se explica desde la perspectiva de la apariencia, se deriva del inglés cartoon, y el uso inicial fue en animación. Entonces, desde esta perspectiva, caricatura. se puede entender para animación...
Si los dibujos animados se entienden desde la perspectiva de las técnicas de expresión, pueden incluir completamente historietas, ilustraciones, animaciones, cómics, etc... Simplemente caricaturizan las imágenes de personas reales. cosas.
Las técnicas de las historietas: la versión antigua utiliza principalmente dibujos lineales, y los dibujos animados modernos son los principales.
Las pinturas están sobre papel y están dibujadas por personas que pueden. ser en blanco y negro o en color, pero generalmente lo son. Es blanco y negro, pero los dibujos animados son algo que ves en la televisión y son cosas en la pantalla que se mueven.
Esto es un cómic:
Cuando se habla de cómics, primero hay que hablar del origen y el arte de los cómics, hablemos de los métodos de creación.
El cómic es una forma de pintura que existe desde hace mucho tiempo. Cuando un artista pinta, a veces siente algo en su corazón y quiere decirlo, y luego lo pinta. Ya en la dinastía Ming (1366-1644) en mi país, Li Shida hizo una broma sobre el jorobado y dibujó "Santuo Picture", que es una caricatura. Pero el nombre "cómics" aún no existía.
Lo que la gente dice, siempre quieren enfatizarlo. Lo que dicen es exagerado y parece gracioso cuando lo dibujan. Esto forma dos características artísticas del cómic: una es que es hablado, es decir, tiene una función de lenguaje; la otra es el humor, es decir, divertido, jocoso o irónico, y el humor y la ironía también son divertidos.
Nuestro país ha estado en la era feudal durante mucho tiempo y el discurso de la gente está restringido, por lo que los cómics no pueden ser populares, por lo que son raros. No fue hasta finales del siglo XVII que Gran Bretaña se libró de las limitaciones de las fuerzas feudales y la tecnología de impresión se desarrolló rápidamente. Los pintores británicos comenzaron a utilizar pinturas para comentar sobre acontecimientos actuales. Las oficinas de los periódicos imprimieron estas pinturas en los periódicos y las difundieron ampliamente, atrayendo la atención de los lectores. Más tarde, algunas personas lo llamaron DIBUJOS ANIMADOS. , que se transcribe como "dibujos animados" y también se traduce como "cómic". Al mismo tiempo, también aparecieron en el Reino Unido caricaturistas profesionales, llamados CARTOONIST. Nuestro país solo vio caricaturas extranjeras a principios del siglo XX. En ese momento, el emperador acababa de ser derrocado y las caricaturas comenzaron a volverse populares, y aparecieron caricaturistas chinos como He Jianshi, Huang Wennong y Feng Zikai.
Como los dibujos animados son interesantes, los dibujantes también inventan pequeños chistes y los dibujan. Un chiste tiene una trama de las actividades de los personajes y hay más de una imagen dibujada. Hay cuatro, cinco o seis o siete imágenes, que están conectadas para formar una imagen. Lo llamamos "tira cómica", pero lo es. Todavía se le llama "caricatura" en Gran Bretaña y Estados Unidos. Más tarde, las historietas también se pudieron convertir en películas de animación, que naturalmente también se denominaron "dibujos animados". Por eso, esas tiras cómicas convertidas en animaciones también se llaman dibujos animados.
Las historietas son similares a las historietas de nuestro país. Las historietas se imprimen en libros, comúnmente conocidos como "libros de gente pequeña". Por ejemplo, las historias de "Feng Shen Bang" o " No es necesario que Water Margin" sea divertido. No se puede utilizar para comentarios, ya que es completamente diferente de la naturaleza de los cómics.
Los periódicos utilizan la función lingüística de las caricaturas para realizar caricaturas sobre temas de actualidad, que se convierten en una forma de comentario y se publican en la página de noticias. También utilizan la naturaleza humorística de las caricaturas para publicar dibujos humorísticos ridículos en suplementos; atraer gente para ampliar la circulación.
Las tiras cómicas no tienen estas dos funciones de los cómics. Los periódicos no utilizarán tantas imágenes de tiras cómicas para comentarlas. En la década de 1980, Japón publicó una gran cantidad de tiras cómicas y las imprimió en volúmenes. y los presenté a mi país. A este tipo de pintura lo llaman "caricatura" o "manga", según los nombres británicos y estadounidenses, confundiendo los dos tipos diferentes de pinturas. Posteriormente, nuestro país tomó otro nombre y llamó a este tipo de historietas "animación" porque algunas de las pinturas también utilizaban métodos de modelado cómico, que eran exagerados y tenían características cómicas.
De hecho, en Reino Unido y Estados Unidos todavía existe una diferencia entre cómics y tiras cómicas.
En la "Enciclopedia de cómics" publicada en el Reino Unido y Estados Unidos, las personas que dibujan cómics se llaman caricaturistas, pero las personas que dibujan historietas no se llaman así.
¿Qué son los cómics? Desde los garabatos de "pediatría" hasta el "Guernica" de Picasso, algunos parecen llamarlos cómics. Como forma de arte independiente, el cómic carece del rigor y las normas de otras artes, junto con el retraso en la crítica teórica, lo que resulta en su separación a largo plazo de la corriente principal del arte. Por lo tanto, algunas personas llaman al cómic "arte marginal" y "artístico". Borde".
Sin embargo, el auge del modernismo que se originó a finales del siglo XIX, si bien cambió todos los aspectos de la vida social, también estaba impactando sutilmente en muchos aspectos del cómic. En particular, artistas surrealistas como Magritte, Delvaux y Chirico, con sus obras absurdas e inesperadas, coinciden con los paradójicos principios creativos del cómic. En este sentido, muchas obras de arte modernas sirven sin querer como la "torre de marfil" del cómic.
En las últimas décadas, además de las tradicionales funciones del cómic de criticar los males actuales y entretener al público, algunos dibujantes con ideas más vanguardistas han comenzado a explorar activamente el camino hacia la modernización del cómic. Especialmente en los años posteriores al final de la Segunda Guerra Mundial, muchas personas conocedoras de la industria del cómic imitaron los mecanismos de exhibición de otras artes y establecieron una serie de exhibiciones y concursos internacionales de cómics, e invitaron a artistas y críticos consumados a discutir sobre la supervivencia y el desarrollo. Bajo nuevas condiciones históricas, este tipo de exposición se atreve a romper el viejo pensamiento de los cómics, afirma la iniciativa de los cómics de encarnar los valores espirituales individuales y muestra la tendencia de los cómics a acercarse a la corriente principal del arte contemporáneo.
Cómics de vanguardia: todavía no existe una definición clara a nivel internacional. Generalmente se refiere a la forma de arte marginal entre los cómics tradicionales y el arte de vanguardia, o es una forma de arte catalizada por la vanguardia contemporánea. art. Este nuevo género del cómic enfatiza la exploración de valores y orientaciones estéticas, y es "subversivo" al cómic tradicional.
La creación del cómic de vanguardia en mi país comenzó muy tarde. Sólo unos pocos dibujantes se involucraron en la década de 1990, pero sus obras pronto comenzaron a tomar características del cómic de vanguardia y se centraron en el cómic. perfeccionamiento de conceptos creativos. Exploración y comparación con el arte de vanguardia. Sin embargo, debido a que su desarrollo está restringido por diversas condiciones, no ha podido formar un gran grupo creativo y difundirse ampliamente. Sin embargo, la fuerte tendencia del modernismo en el arte está impactando fuertemente los conceptos tradicionales de la gente, y los cómics de vanguardia definitivamente serán comprendidos y aceptados por cada vez más personas.